服裝面料創(chuàng)意設計書(服裝面料創(chuàng)意設計書電子版)
大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于服裝面料創(chuàng)意設計書的問題,以下是小編對此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。
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本文目錄:
一、服裝設計大賽策劃書
服裝設計大賽策劃書 (一)
一、第三屆泉州紡織服裝學院服裝設計大賽的宗旨和意義
1、自20**年起,泉州紡織服裝學院服裝設計大賽已成功舉辦兩屆。
2、為進一步提升泉州紡織服裝學院辦學質量,擴大泉州紡織服裝學院在服裝專業(yè)的影響力與競爭力,增強相關設計專業(yè)的創(chuàng)新能力,推動學校與服裝企業(yè)的新一輪發(fā)展,特舉辦第三屆泉州紡織服裝學院服裝設計大賽。
3、第三屆泉州紡織服裝學院服裝設計大賽旨在傳承、發(fā)展和開創(chuàng)服裝設計的原創(chuàng)性與時尚流行融合的國際化理念,展現(xiàn)和表達服裝設計特有的功能性、實用性、藝術性和時尚性等特點,提升泉州紡織服裝學院的研發(fā)能力、設計能力及競爭力。本屆大賽以公開、公平、公正原則為核心,以專業(yè)性、流行性、應用性為基礎,以市場化為主導,努力提升賽事的創(chuàng)新性和時尚性。
二、本屆大賽的特色和亮點
亮點一:主題新穎,賽事創(chuàng)新
(使得本屆大賽更具吸引力)
1、主題發(fā)布
活動主題:盛世中華,夢動我心
2、主題闡釋
設計主題象征著與時代同行的中國服裝正快速地融入世界時尚產業(yè)發(fā)展新潮流,在服裝中占有一定的份額,本屆比賽充分依托2009年建國60周年的大環(huán)境。在這樣一個設計主題的指導下,有利于激發(fā)出更多具有創(chuàng)新性、實用性、時尚性設計作品的誕生。
亮點二:強強聯(lián)手,教企合作
(使得本屆大賽更具國際性)
1、國際性和開放性
本屆設計大賽將加大合作的力度,利用大賽承辦方——泉州紡織服裝學院在與企業(yè)合作中的優(yōu)勢和影響,將賽事和教學緊密結合,使得本屆大賽的參賽水平再上新臺階,同時更具國際性和開放性。
2、創(chuàng)新參賽過程
通過教學交流,以“課題”形式,將教學、考察市場和企業(yè)合作相結合。整個合作項目將圍繞大賽主題展開,教企合作完成“互動創(chuàng)意”作品。
亮點三:“我們都是設計師!”
(本屆大賽更具親和力和廣泛參與性廣泛征稿)
第三屆泉州紡織服裝學院服裝設計大賽在征稿方面將邀請國內專業(yè)服裝、藝術設計類院校的師生,鼓勵更多優(yōu)秀人才積極參與本屆大賽。廣泛參與性使得本屆比賽的結果更令人期待。
亮點四:盛大頒獎晚會
(再次將大賽推向高潮)
第三屆泉州紡織服裝學院服裝設計大賽頒獎晚會將緊隨大賽決賽步伐,在時尚都市——石獅隆重舉行。頒獎晚會仍然延續(xù)明星薈萃的文藝演出與獲獎精品展示于一體的形式,必將是一場時尚融會的饕餮之夜。
三.本屆大賽征稿事項
(一)設計主題:盛世中華,夢動我心
主題說明:慶賀改革開放30年輝煌暨喜迎建國60周年盛世中華;夢動我心與時代同行的中國服裝正快速地融入世界時尚產業(yè)發(fā)展新潮流,在服裝、家紡、鞋包服飾品,毛絨公仔等產品中占有一定份額,此項賽事牽動著越來越多創(chuàng)新人才、高新技術、強勢企業(yè)的心。
(二)設計要求
1、力求展現(xiàn)和表達集功能性、實用性、時尚性、藝術性為一體的服裝概念。
2、每單項參賽作品需設計4套以上組成一系列參賽。
3、設計完整、制作精良、配飾搭配協(xié)調。
4、具有鮮明的時代感和文化特征。
(三)作品評比
1、參賽作品設計稿:40cm*28cm彩色效果圖及結構圖、面料小樣、工藝說明、100字左右設計說明。
2、作品實物:按入選設計稿制作一系四套的服裝實樣參評。
四、獎項設立(獎項按三個單項賽事分別設立)
金獎1名獎金1500元(人民幣)、獎杯、證書
銀獎2名獎金800元(人民幣)、獎杯、證書
銅獎3名獎金500元(人民幣)、獎杯、證書
最佳工藝獎1名獎金300元(人民幣)、證書
最具市場潛力獎1名獎金300元(人民幣)、證書
最佳創(chuàng)新獎1名獎金300元(人民幣)、證書
入圍獎20名入圍證書
五、大賽日程
*參賽作品征稿:
20**年9月01日-20**年11月10日
*頒獎典禮:20**年12月上旬(待定)
六、參賽須知
在校師生,各時裝設計者均可獨立參賽。
1、報名參賽須提交作品設計稿,每作品系列限報一人;
2、參賽作品應為原創(chuàng)作品,并不得侵犯他人知識產權,一經發(fā)現(xiàn)取消比賽資格;
3、參賽設計稿均不退還,截稿日期20**年11月10日。
4、參賽設計稿背面要注明姓名,性別,年齡,電話。
5、參賽作品及實物主辦方有權宣傳展示;獲獎作品由大賽主辦方收藏。
七、大賽整體時間安排
20**年09月01日——20**年11月10日
大賽征稿
20**年11月15日
設計效果圖初評結果公布
20**年11月16日——20**年12月10日
入圍選手制作成品并交組委會
20**年12月12日
作品靜態(tài)評審
八、結束語
通過泉州紡織服裝學院服裝設計大賽這一平臺,我們將傳達服裝產品追求“時尚性、高科技和功能性相結合”的卓越理念,加大教企合作力度,擴大賽事的廣泛參與性,借助如泉州市在服裝行業(yè)中的號召力和輻射力,展示“中國服裝名城”、“中國品牌之都”風采,推進服裝產業(yè)升級和快速發(fā)展!
“盛世中華夢動我心”——將在前兩屆的基礎上進一步完善和創(chuàng)新,力爭呈現(xiàn)出一屆更具創(chuàng)新性、國際性和廣泛參與性的設計大賽,挖掘出更多的設計創(chuàng)新人才,攜手共創(chuàng)中國經編的燦爛未來!
泉州紡織服裝學院服裝系
服裝設計大賽策劃書 (二)
一、活動主題
服裝設計以設計、展示為主要形式展示青春、高雅、健康的現(xiàn)代大學生形象。向全院展示有著鮮明環(huán)保理念的時尚服飾,秀出環(huán)保主題,秀出服飾魅力,同時宣傳環(huán)保理念。
二、活動時間
三、活動地點
待定,要有展示的舞臺和燈光,多媒體等
四、活動過程
(一)活動主題:
1:森林狂想曲:大地母親為你孕育靈感,天空任你遨游,大自然擁有的都是你可以使用的寶藏。
2:憶往昔:遠古的圖騰、遠古的野性,遠古的呼喚是否讓你心馳神往?用你的手來追尋那些粗獷而好美的服飾文化吧!
3:花仙子:美麗的花兒是否讓你怦然心動,讓你有股沖動為她們披上最美麗的嫁衣?
4:我的地盤:你的瀟灑,你的另類,你的個性何不在這里展示?何不在這里修修?飛揚跋扈是你的地盤。
(二)作品要求:利用生活中的廢棄物,如紙制品,布制品,( )塑料制品等,要求作品環(huán)保,健康,創(chuàng)新。能展示大學生豐富的創(chuàng)造力和獨特的想象力。
(三)征集范圍:外院全體學生
(四)征集時間:
(五)報名方式:自愿參賽,以小組為單位,每小組要包括服裝設計者,制作者,解說者和模特。
(六)模特準備:男女均可,身高有參賽者設計的服裝決定,熱情,大方。參賽前可先由主辦方簡單培訓。
(七)現(xiàn)場拍賣:將獲獎服裝現(xiàn)場拍賣,所得費用作為獎金。
五、評分標準
1:突顯主題:青春,個性,創(chuàng)新,環(huán)保(30分)
2:美觀大方,生動形象,新穎別致(20分)
3:服裝設計的材料、質地、款式、色彩搭配協(xié)調。(25分)
4:模特展示(25分)
六、獎項設置
創(chuàng)意之星--作品最符合主題
模特之星--模特最具表現(xiàn)力
T臺之星--舞臺服裝表現(xiàn)效果最佳,最能煽動氣氛
人氣之星--室外展示得票最高
風云人物--視角獨特,最具風格的作品
團隊之星--合作最佳,解說最生動
七、經費預算內
白色襯衫(一件20的預算)總金額在200--400之間
活動獎勵預算:(可從拍賣金額中扣除)
總預算控制在500之內
八.活動負責人及參與者
服裝設計大賽策劃書 (三)
一、活動主題:
服裝大賽以設計、展示為主要形式展現(xiàn)中文系學生青春、高雅、健康的新時代大學生形象。向全校展示有著鮮明環(huán)保理念的時尚服飾,秀出環(huán)保主題,秀出服飾的魅力,并通過此宣傳垃圾分類的重要性,提倡同學們做好垃圾分類工作。
二、活動時間:20**年5月13日至20**年5月27日
三、活動地點:文科樓123合堂
四、活動流程:
<一〉、作品主題:
(1)森林狂想曲:大地母親為你孕育靈感,天空任你遨游。大自然所擁有的都是你隨心所欲的寶藏。
(2)憶年代:遠古的圖騰、遠古的野性、遠古的.呼喚。是否讓你心馳神往?用你的手來追憶那些粗曠而豪美的服飾文化吧!
(3)那些花兒:爛漫的花兒是否使你留戀往返,讓你有種沖動為她們披上最美麗的“花的嫁衣”?
(4)我的地盤:你的瀟灑,你的另類,你的個性,何不在這里展示?你的組合,你與他或她或他們的組合,何不在這里秀秀?飛揚跋扈就是我的地盤。
〈二〉、作品要求:可以充分利用生活中的廢棄品(紙制品、塑制品、布制品等)。要求作品環(huán)保、健康、創(chuàng)新,能展示大學生獨特的創(chuàng)造力和豐富的想象力。
〈三〉、征集范圍:德州學院中文系09級全體學生。
〈四〉、征集時間:20**年5月13號——20**年5月25號
〈五〉、報名時間和方式:各班可以以宿舍為單位設計,也可以宿舍聯(lián)合組成小組,保證每班不少于3組,并為自己組起一個有特點的名字。每小組要包括服裝設計者、制作者、解說、模特。設計者必須在20**年5月19日以前提交設計方案。
<六>、模特準備:
(1)要求:身高由參賽者設計的服裝來定,大方,有表演熱情(有走秀經驗者最佳),女生要有氣質。
(2)模特臺上動作先由設計者按照自己的設計服裝理念設計動作,科技創(chuàng)新部舞臺效果介時在做整體調整指導。
<七>、在5月13日——5月25日之間要完成成衣制作,科技創(chuàng)新部組織對模特進行簡單培訓,并預演一遍。
五、評分標準:
1、突出主題、青春、個性、創(chuàng)新(30分) 2、美觀大方、生動形象、新穎 (20分) 3、服裝所選材料、質地、款式、色彩搭配協(xié)調 (25分) 4、模特展示(25分)
六、獎項設置:
創(chuàng)意之星----作品最具創(chuàng)意且契合主題
模特之星----模特最具表現(xiàn)力
T臺之星----服裝的舞臺效果最佳,最能煽動現(xiàn)場氣氛
人氣之星----室外展示得票最高
風云人物----視角獨特,最具風格的作品
團隊之星----PPT與現(xiàn)場解說等輔助環(huán)節(jié)最具表現(xiàn)力
七、其他:
1.拉贊助:1、獨家贊助:獨家贊助有活動的冠名權,擁有活動的一切商家補償計劃;
2、多家贊助:贊助最多的可以得到冠名權,其他的贊助商作為鳴謝單位,出現(xiàn)在活動中,并享有部分商家補償計劃的條款,具體由贊助資金的多少來決定。
3、商家可以自我選擇宣傳方式,不同的宣傳方式贊助不同的資金和實物。商家也可以提供自己的方案給我們,如果是雙贏的結果,我們將樂于接受。除了贊助的資金,公司還可以實物作為贊助,如贊助晚會的獎品等。
二、服裝設計中的面料改造
服裝設計中的面料改造
在服裝造型設計中,面料的創(chuàng)意設計方法--面料再造已經成為體現(xiàn)服裝藝術設計創(chuàng)新能力的一個重要方面。通過對面料再造的基本要素、表現(xiàn)手法及其在服裝造型設汁中的典型案例的剖析,探討了"面料再造"的多樣化、藝術性表現(xiàn)及其在服裝造型設計中所起到的重要作用,同時進行了面料再造的設計實踐。
服裝設計中的面料改造1
一、面料再造的基本要素
面料的再造拓寬了材料在藝術創(chuàng)造中的空間地位,豐富了人們的設計思維。通過特定的處理手法,使面料的空間形態(tài)、組織結構、肌理效果發(fā)生變化,從而形成原始、奇特、幽默、鮮明等視覺藝術效果,令作品更生動、有趣、感人,充分表達服裝造型、體現(xiàn)服裝藝術設計者的創(chuàng)新能力。
服裝面料再造的于法多種多樣,服裝設計師根據(jù)設計的需求、運用不同的手法對面料進行再造,創(chuàng)造出特定的風格來表現(xiàn)自己的服裝造型設計作品,從面料的原始再造――如羽絨服的填充式,到復合再造――薄的面料復合在厚的面料上形成融合兩種面料性能的新式面料,再到現(xiàn)代的感觀型再造――在面料上堆砌、做褶、拉須、折疊、鏤空,縫制圖案甚至足用毫不相干的珠片、鏡子、金屬管等對原有面料進行創(chuàng)造性地再加工,使面料的性能和外觀發(fā)生變化,以便使其風格與服裝造型有機地融合在一起。要成功地完成面料再造,需要掌握好以下三個基本要素:一是服裝材料,材料是面料再造的第一要素。不同的材料具有不同的特性。要對面料進行合理的再次設計,關鍵是要把握好決定材料的質地、性格的一些因素;二是面料的空間效果,這也是面料再造所體現(xiàn)的重要視覺效果之一。服裝面料的再次加工常將面料的二維形態(tài)轉化為三維形態(tài)。加工前,必須對面料的張力及各種材料的組合關系進行研究,從而采用適當?shù)奶幚矸椒?,形成滿足設計要求的空間效果。三是面料的處理技法,它使面料最終達到設計師想要的效果。而料二次設計的處理技法繁多,主要有鏤空、剪切、抽紗、披掛、層疊、堆砌、擠壓、撕扯、刮擦、燒烙、粘貼、拼湊、編織、繡綴、手繪等。現(xiàn)代的面料設計已與服裝造型設計融為一體,各種而料的處理手法和工藝形式層出不窮,服裝面料的組合和再創(chuàng)造逐漸成為服裝設計又一次新的突破,并成為提高服裝產品附加值的一個重要手段。服裝面料再造在服裝造型設計中的巧妙運用,可以充分展示服裝鮮明的個性特征,使服裝呈現(xiàn)出獨特的藝術魅力。
二、服裝材料再創(chuàng)造的高科技因素
從服裝業(yè)發(fā)展的角度來看,服飾藝術單純地再造型結構上進行突破和創(chuàng)新已力不從心.因此服裝材料的開發(fā)和創(chuàng)新變得越來越重要.服裝設計趨勢是以材質為構思創(chuàng)作源,比拼材料的創(chuàng)意設計,通過材料來表現(xiàn)其設計特色的時代.而服裝面料的再設計無疑又為服裝設計增加了新的亮點.結合設計的審美原則對現(xiàn)有的材料進行改造,重組,多元復合或者單元并置的方法選出最佳方案,從而達到材料創(chuàng)新的目的。
隨著高科技時代的到來,新穎面料的服裝也悄然面世,服裝材料已經突破了織造物的束縛,具有創(chuàng)新的非織造物登上了材料史的舞臺。高科技、計算機、數(shù)字化技術已經作為現(xiàn)代面料的開發(fā)手段廣泛應用.在現(xiàn)代服裝材料的開發(fā)中,還有許多需要認真思考的問題:由于世界人口的增加與自然資源有限之間的矛盾將隨著時間的推移而日益突出,所以從根本上改變材料分子結構,選取未被人們充分利用的`材料加工完成的合成材料,以及開發(fā)低能耗材料和環(huán)保型材料將成為人們的共識,也是服裝業(yè)尋求發(fā)展的目標,一件服裝在變?yōu)槌善返倪^程中殘留毒素的機會是很多的,盡管現(xiàn)在世界上各國發(fā)達程度不同,對環(huán)保的認知不同,但發(fā)展環(huán)保紡織品和綠色服裝將是必然趨勢。也許目前我們在選購服裝時,首先考慮的還是拉鏈是否好用、鈕扣是否好看、服裝是否易洗、免燙等因素,但注重生活質量的人們,應該把“環(huán)保”概念引入到服裝中了。還有其他高科技技術在面料設計中的運用:隨著科技的發(fā)展,服裝材料越來越緊密地與高科技結合起來.目前已出現(xiàn)了能夠通電話或者上網(wǎng)的滑雪運動衫,用于皮膚病患者的止癢服裝,防臭的內衣和襪子,適用于惡劣天氣下的超輕手套,太陽能服裝,具有記憶能力的內衣及安全性服裝.相比迪奧時代用單純的布料和裁剪達到設計的要求而言,現(xiàn)代社會,面料的科學性、時代感、可穿性躍居開發(fā)業(yè)的首要位置。航天技術、生物工程、克隆技術已經成為現(xiàn)實,面料的再創(chuàng)造也也成為刻不容緩的課題。
三、多種材料組合再造的類型
有些設計為了表現(xiàn)面料的本色而把服裝處理得象未完工的半成品,使面料的可看性勝過了款式本身,同時式樣的大同小異和似曾相識之感,也使人們的注意力紛紛投向了服裝的材料。作為服裝設計三元素之一的材料,是現(xiàn)代設計師們最喜歡嘗試突破的一大要素。各種紡織品、針織品、皮革、金屬、羽毛、寶石珠片等等的混合搭配,伴隨染色、刺繡、材質再造加工技術的開發(fā)創(chuàng)新,表現(xiàn)令人意外的色彩效果和豐富的表面肌理形狀;通過面料材質創(chuàng)造特殊的形式質感和細節(jié)局部,使服裝體現(xiàn)出完全不同于以往的一面.根據(jù)現(xiàn)有的或市場上出現(xiàn)的新面料進行設計構思,或根據(jù)日常生活中積累的創(chuàng)作素材,通過靈感的啟發(fā)結合審美原則,并利用各種材料設計出富于創(chuàng)意的新面料.再根據(jù)原有的或創(chuàng)造出的材料特點進行款式造型設計.若材料簡單就應該注重款式的變化,若再造后的材料富有層次感,復雜,立體等特點,就應于簡單的款式相呼應,以突出材料的個性.對再造面料的組合使用既豐富了材料的肌理效果,又增添了服裝的新意,使服裝增添了新的內涵.而再造面料的類型有加法型,減法型,變形型和綜合型。
四、結語
綜上所述,在服裝造型和設計中,面料再造作為一種重要的裝飾手段和形式語言,表達了服裝的內涵和外觀。設計師要在作品中表達自己的獨特審美觀和創(chuàng)作個性,創(chuàng)立自己的思維形象和表達方式,對面料再造的可行性及再造后在服裝造型設計中的運用進行審視和探索,無疑是十分必要的。面料是服裝造型設計的物質基礎和靈感來源,面料再造的塑型性決定服裝的整體造型,面料再造能表現(xiàn)服裝的造型風格,面料再造的眾多手法會影響服裝造型,處理好面料再造與服裝造型設計的關系是設計成敗的關鍵。
服裝設計中的面料改造2
一、連接
連接是作為面性材料的織物常用的再設計手法。連接法又可分為縫接和粘貼。
二、剪貼
剪貼是直接用剪刀在服裝面料上需要的部位剪出所需要造型或者剪開再通過縫補和補綴做出造型的方法。剪貼包括剪縫、補綴、剪切等。
三、搓合
搓合是線性材料常用的設計方法,搓合多數(shù)是以兩只手捻搓成型,有時也會用紡錘之類的工具將較粗的線材搓成型或編成型。
四、鏤空
鏤空包括鏤花、鏤孔、鏤空盤線、鏤格等。
五、綴飾
綴飾就是在服裝上加綴某些造型的設計。
六、褶裥
褶裥通過對面料曲折變化帶來微妙的動感和立體量感的裝飾效果,褶裥的工藝手法包括抽皺、壓褶、捏褶、捻轉、波浪花邊、堆疊、層疊等。
七、抽紗
抽紗是指抽去面料的經紗或緯紗,面料的經緯紗有時是同色的,有時是異色的,抽紗后的面料會具有虛實相間或色彩相間的感覺,有時還會露出里面的皮膚色或服裝色,加強了服裝的層次感。
八、壓印
壓印是指通過特殊工藝在服裝面料上壓出所需要的圖案和紋樣,通常壓下去的部位是凹下去的,沒經過壓印的部位是凸起來的,在面料上形成很好的肌理效果。
九、扭曲
扭曲是指利用軟性面料的可塑性,使用揉、搓、擰等手法將面料進行拉伸翻轉,從而使面料表面形成某種肌理效果的方法。
十、噴繪
噴繪是利用噴筆或噴槍等工具,將調和好的顏料噴著在面料表面的一種方法。
十一、扎結
扎結是把珠子、扣子、棉花團或腈綸棉等填充物放在較為柔軟的面料下面,再在面料的正面進行系扎,或者直接用面料在面料表面系扎。
十二、做舊
做舊是利用水洗、砂洗、漂洗、染色、撕刮等手段處理面料,使面料呈現(xiàn)出一種陳舊的感覺。
十三、堆疊
堆疊是將服裝面料或其他材料按照設計需要一層層堆放疊合。
十四、刺繡
刺繡是最傳統(tǒng)的服裝面料裝飾手法。繡線的針路和凸起的花紋使圖案具有浮雕式的獨特的造型美。刺繡有手工刺繡和電腦刺繡。
十五、編結
編結主要是指用手將線性材料纏繞盤結或者用棒針、勾針將毛線或絲線、紗線等編結成型,編結的圖案和花形變化非常豐富。
十六、打結繡
中國人傳統(tǒng)的打結繡,又稱作布浮雕,西方人稱smocking,它是一種立體化構造,也是一種較獨特的接合構造。
;三、服裝設計思路怎么寫
問題一:服裝設計思路怎么寫? 我設計了一款下半身是扇的樣式,上半身還不知道怎么設計,問:上半身我該如何設計才搭配,才完美,還憨這些思路我該怎么寫?求解
問題二:如何進行服裝設計的構思 設計指的是計劃、構想、設立方案,也含意象、作圖、制型的意思。服裝設計過程即根據(jù)設計對象的要求進行構思,并繪制出效果圖、平面圖,再根據(jù)圖紙進行制作,達到完成設計的全過程??梢?,沒有構思,就談不上設計;沒有好的構思,就不可能產生好的設計。因此,研究服裝設計的構思對培養(yǎng)服裝設計人員的基本素質,提高我們的服裝設計水平有著積極的意義。
(一)關于構思
1.構思的概念
構思,指作者在寫文章或創(chuàng)作文藝作品過程中所進行的一系列思維活動。包括確定主題、選擇題材、研究布局結構和探索適當?shù)谋憩F(xiàn)形式等。在藝術領域里,一般說,構思是意象物態(tài)化之前的心理活動,是眼中自然轉化為心中自然的過程,是心中意象逐漸明朗化的過程。
無論是在生活還是藝術領域里,都需要進行設計。談到設計,就離不開人的一系列思維活動,就離不開構思。諸葛亮未出茅廬而三分天下;劉伯溫未出山而知天下事;鄧警告!非法字符設計了現(xiàn)代化的宏偉藍圖;達・芬奇歷數(shù)年心血畫成著名的《蒙娜麗莎》這一切都離不開構思。中國古人講運籌帷幄之中,決勝千里之外,這種心靈上的運籌過程就是構思。構思,在人們的生活和藝術創(chuàng)作中具有統(tǒng)籌和指導性意義。
服裝的存在和發(fā)展有著綿延數(shù)千年的歷史,而作為設計正式出現(xiàn)在服裝上只有數(shù)百年的時間。構思在設計出現(xiàn)以后變得尤為重要,世界服裝設計大師們層出不窮的不凡構思使服裝真正具有了前所未見的內容與形式,從而引導了服裝市場一次又一次的穿著潮流。服裝設計從屬于藝術的大范圍之中,卻有著它鮮明的獨特性。服裝設計的構思也自然有著這種共性與個性,其具體特征表現(xiàn)為特定性、創(chuàng)造性、深刻性與整體性。
服裝的定義是指:人著衣后的一種狀態(tài)。也就是說服裝設計的構思首先要考慮人的因素。服裝就是裝扮人自身,服裝設計師藉以人體才能展開一切藝術表現(xiàn)。而且服裝設計是一項綜合工程,它包括外觀設計、結構設計和工藝設計三項內容,處于科學研究和純藝術之間,是藝術與現(xiàn)代科學技術相結合產生的邊緣學科。服裝設計有著明確的設計對象和功用性,服裝設計的作品,不僅要表現(xiàn)在紙上,而且要轉化成為能夠為人穿著的產品。因此,服裝設計的構思要考慮到服裝的穿著效果和服裝制作的可操作性與技術性。
服裝設計是建立在以人的穿著為基礎上的物質性的形而下的有形設計文化,而不是單純的靈魂追求的形而上的精神創(chuàng)造。功用是服裝設計構思中審美思路的基礎,僅僅從美出發(fā)來進行構思,那是搞創(chuàng)作,而不是設計。服裝設計的任務不光要解決設計的美感問題,更重要的是要能使產品符合人的全面要求。進行服裝設計構思時必須以人為本,不能為設計而設計,不能為創(chuàng)意而創(chuàng)意,從而把服裝設計推到配角位置,只有對人進行充分的分析,在服裝設計時才有針對性、定位性。
一般而言,藝術創(chuàng)造是感性的,而技術技能是理性的。在服裝設計中,特定因素的制約以及技術水平的局限在一定程度上影響著涉及構思中設計能力的發(fā)揮。因此,服裝設計的構思可以借用廣告創(chuàng)意中的一句行話來形容,叫做帶著枷鎖跳舞或抽屜創(chuàng)意。但從功能上發(fā)現(xiàn)藝術創(chuàng)造的契機也是服裝設計構思的一個重要方面。隨著社會的發(fā)展、科學的進步,服裝的技術水平已經越來越高,高技術、新技術的發(fā)展也給服裝設計的藝術構思展開了更大的空間。比如,一部服裝史,可以說是一部服裝材料的發(fā)展史。服裝面料從蠶絲、羊毛、麻、棉等天然纖維發(fā)展到人造纖維、化學合成纖維,形成方式由簡單織物到復雜織物,由單層織物到多層織物,由素織物到紋織物進入二十一世紀,綠色紡織品又將主導國際新潮流。不同材質的新面料無論在視覺、觸覺還是功能上都給設計師以創(chuàng)作的沖動,啟發(fā)其設計構思,從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的設計作品。
(三)服裝......>>
問題三:服裝設計沒有設計思路怎么辦 逆向思維與服裝設計師
逆向思維, 這種方法使人站在習慣性思維的反面,從顛倒的角度去看問題。在服裝設計領域, 通常情況下都是正向思考, 但如果只是順著這一思路, 就有可能找不到感覺, 而不能進入最好的創(chuàng)作狀態(tài), 這時如果我們進行逆反推理,就有可能得到意外的收獲。
逆向思維是超越常規(guī)的思維之一, 主張藝術表現(xiàn)主觀感受和 *** , 采取夸張、變形等生動活潑的藝術手法。通常造型夸張, 色彩大膽奔放, 面料鮮明奇特。
逆向思維是培養(yǎng)創(chuàng)新精神和創(chuàng)造性能力的基礎。年輕人思想活躍, 想象力豐富, 對于一些新事物特別敏感, 都有一些不同凡響的見解。在設計上處于旺盛時期, 在學習階段他們有著探索求知的欲望。
人們想象力之豐富, 已經不允許服裝的形式千篇一律。從服裝發(fā)展史來看,時裝流行走向常常受到了逆向思維的影響。當裝飾過剩、刺繡繁雜的衣裝和沉重龐大的假發(fā)等法國貴族樣式盛行時, 人們開始反思, 把目光向田園式的裝束及樸素、機能化方向推移。
我們平時可以通過自己的努力,大膽設想,大量閱讀書籍、時尚雜志、期刊、報紙等,多觀看一些國內外設計大師發(fā)布會的作品,接受最新的流行趨勢, 參加服裝博覽會, 積極參加社會實踐, 參與國際服裝設計大賽;
同時走出去接觸一些新新事物, 激發(fā)潛在的能力,提高眼界,能夠不受常識或常規(guī)的束縛, 見人所不見之處, 異想天開, 向所接觸的事物相反的方向看一看, 遇事也反過來想一想, 在側面、逆向、順向之間多找些原因, 多問些為什么, 就會多些創(chuàng)作思路了。
當巴黎的婦女們穿慣了緊身胸衣、笨重的裙撐和渾厚的臀墊時,人們開始從造型簡練、樸素、寬松中體驗一種清新的境界。就如裙長的變遷,法國設計師安德萊?克萊究把拖地的長裙改為短裙,又把短裙裙長縮短到膝上5厘米,設計出迷你裙,勇敢地向高級時裝領域傳統(tǒng)禁忌挑戰(zhàn), 成為歷史性轉折。
總之, 逆向思維作為思維的一種形式,與服裝設計緊緊相連, 使人們用不同的思路相互啟發(fā)、促進。在服裝設計過程中有意識地加強逆向思維能力的訓練, 不僅能進一步完善知識結構、開闊思路, 而且能充分釋放出創(chuàng)造精神, 提升學習能力。
問題四:怎么寫服裝設計方案概述 哪方面的方案?是設計思路?還是產品開發(fā)的方案?
問題五:怎么寫服裝設計的靈感來源 檸檬黃色的玫瑰花的花瓣的葉脈和蝴蝶翩翩的舞姿,還要有神秘的波斯女郎古絲綢之路的韻律的變換!給的靈感!
問題六:服裝設計開題報告怎么寫??請詳細點 40分 開 題 報 告
文 獻 綜 述
服裝是人類生活最基本的需求之一,它是人的整個物質生活與精神生活中占有重要地位。對于自然層面的人,服裝是肌體受到保護和愉悅的穿戴類生活物件:對于社會層面的人,服裝是體現(xiàn)審美、展示素養(yǎng)、標明身份和區(qū)分社會屬性的衣著類符號。狹義地講,服裝是彰顯個體存在的物質構成和手段:廣義地講,服裝是民族和國家的重要象征之一,體現(xiàn)其文化藝術、經濟和科學技術的發(fā)展水平。一方面,服裝因其特殊的使用功能不斷滿足著人類基本的物質生活需要:另一方面,儀態(tài)萬千的著裝面貌與主體審美一起架構了人類精神領域的文明,形成了獨具魅力的服裝文化美景。
一.課題背景分析
現(xiàn)代服裝結構設計,多運用立體思維對效果圖進行審視和對款式造型外觀進行分析,深刻理解款式的立體構形關系,認真研究款式造型所賦予服裝的藝術風格,深入理解服裝結構與人體曲面的關系。它一般分藝術造型與技術造型兩部分。前者運用服裝三維空間概念和形式美的法則及造型手段對款式設計進行添加、削減、重復、省略、夸張、變形,通過立體的想象做出其**結構,最終在造型上符合款式設計的要求。后者是通過結構展開和特技工藝流程,根據(jù)服裝款式設計的需要,類似一邊操作、一邊修改,使在平面效果中較難處理的服裝凹凸、褶皺、曲線、浪勢和復雜的線條在結構設計中得到充分的表現(xiàn)。
每一個時代,每一個時期,每一個領域,都會有某種先進的或是流行的精神思潮,這種特定時期的特定精神思潮,也必然會在服裝設計理念追求上體現(xiàn)出來。1960年代在文化上是“反文化的時代”,是20世紀中變化最大的年代。傳統(tǒng)的文化形態(tài),價值觀念,思想意識,乃至時裝上的典雅主張都被拋棄。1960年代社會經歷了巨大的改變,越南戰(zhàn)爭,美國民權運動,歐洲的各種激進政治思潮,中國的**等等。這個期間,高品位的典雅時裝被年輕人拋棄,他們追求標新立異與眾不同的新設計,激進的發(fā)型、連 *** 、超短裙、嬉皮士風格等大行其道。如果說20世紀60年代是以反叛為標記的,那么1970年代可以說是缺乏性格的10年。這個時期,越南戰(zhàn)爭即將結束,西方國家爆發(fā)了石油危機,美元貶值,1950年代開始的經濟繁榮成為史跡,1960年代的樂觀主義被新一代的悲觀主義所取代,這10年是沒有品位的10年。厚底鞋、熱褲、聚酯纖維襯衣、喇叭褲、懷舊風、毫無未來感的“蓬克”,閃閃發(fā)光的迪斯科裝是這一時代的主流。而1980年代又從動蕩、反叛、挑戰(zhàn)回歸到平穩(wěn)、保守和安于現(xiàn)狀的時期,產生了特有的“雅皮士文化”。所以,體現(xiàn)不同時期服裝設計理念的載體,當然落在了前衛(wèi)時裝設計師的身上。因此,前衛(wèi)時裝的設計理念能夠引導一個時代,一個時期,一種特定的精神理念。
在我國,由于地域遼闊,南北氣候的巨大差異,形成了各具特色的民間美術樣式和民間服飾風格。這些樣式和風格是千百年來風俗習慣積淀的結果。例如,民間美術里的西北黃土高坡的純紅、純綠的肚兜,婚慶場合所穿的綴有各種紋飾的大紅襖、馬夾、香荷包等。在江南和嶺南一帶,與黃土高坡強烈鮮艷的色彩相對應的是民間服飾的典雅清秀。所有這些獨具特色的民間服飾風格,都為前衛(wèi)時裝設計師提供了豐富的創(chuàng)造意識的養(yǎng)料。
二.課題研究目的意義
設計是服裝形成的先導,是對服裝材料選擇和服裝制作的設定。離開設計,服裝則處于無意識狀態(tài)。法國著名設計大師Christian Dior曾說:“凡是我所知道的,我所看到的,聽到的一切,都可以歸結到衣裳上去。”
創(chuàng)新設計是一切設計的靈魂,前衛(wèi)性服裝造型結構設計在常規(guī)服裝形態(tài)上更注重變化,可以說是在具象結構的基礎上進行抽象結構的夸張。
在當今這個時代,東西文化的沖撞,使我們進入了一個......>>
問題七:服裝設計的具體設計方法 1. 構思,根據(jù)地域流行趨勢首先構思出服裝的輪轂,要點,需要搭配的時尚元素!2.選料,選好所用的面料、輔料、裝飾用料,這些都是關鍵!3. 根據(jù)效果圖要紙樣師做出基本紙樣,看看有沒有需要調整的地方! 4. 根據(jù)紙樣裁剪服裝,在這個過程中就可以開始二次設計!用搭積木的方法拼搭服裝,看看實際效果,效果不好及時調整,一直調整到最佳效果為止!5.制作樣衣,在制作過程中同樣是二次設計過程!需要調整的及時調整!6. 完成樣衣! 檢驗設計的成果!
問題八:如何做好服裝的開發(fā)設計 一、設計師的知識結構
1、借鑒的本領
原始借鑒又稱模仿,如:虔誠地模仿(敬畏他人)、競爭地模仿(超人一等)、憂慮地模仿(與別人相同而不落伍,過時)、三位一體地模仿:直接模仿(小孩模仿大人,猴子學吸煙)、間接模仿(積累、總結、比較、記憶等)、創(chuàng)造性模仿(取優(yōu)創(chuàng)新、批叛的繼承)。其實服裝設計就是敢為人先的創(chuàng)造與發(fā)明、大膽設計、大膽改造,大膽實用新工藝,新材料、新科技的全過程。
服裝設計的構思階段,在某種程度上,實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創(chuàng)造,但不是發(fā)明,前無古人后無來者的設計是不存在的。因此,設計就必須要借鑒前人。服裝設計更是如此,因為服裝的變遷過程是連續(xù)的,不間斷的,每一種服裝都處于人類服裝文化史的變遷途中,都是承前啟后的。要借鑒前人,就必須虛心地學習和研究前人的成就和經驗。就服裝設計來講,首先必須學習的是服裝史,因為要想在設計中準確地把握現(xiàn)在的流行,就必須了解服裝過去的變遷過程,掌握變遷規(guī)律。要想在設計中超越前人,就必須先學習前人的歷史經驗和傳統(tǒng)技巧。不僅要學習中國服裝史,而且還要學習西方的服裝史,還要研究世界各地現(xiàn)存的民族服裝。特別是對我們中國人來講,為了在設計上趕超世界先進國家,真正與國際接軌,不僅要了解我們自己的歷史,更要花力氣去了解西方服裝的變遷經過(因為現(xiàn)在國際服裝的流行與西方服裝的變遷一脈相承)。這樣,面對形形 *** 的國際流行,在吸收和借鑒時,才會有自己的見解和主張,而不是盲目地照搬和抄襲。
另外,借鑒還要注意廣度,除了古今中外的服裝文化外,其他領域也要盡量去涉獵和學習。因為服裝是一種綜合性的文化現(xiàn)象,涉及到社會科學和自然科學的各個領域。設計師的工作內容又是復合型的,既要能把握當時當?shù)氐臍v史潮流和市場變化,又要對自己和競爭對手的實力了如指掌,還要有能力和實力組織生產,實現(xiàn)自己的設計意圖,為企業(yè)帶來利潤。因此,設計師要有廣博的修養(yǎng)和豐富的經歷,要熱愛生活,對一切事物都很感興趣,要有強烈的好奇心。這樣在設計構思時,才能廣開思路,廣泛借鑒。只有“站在巨人的肩膀上”,才能設計出高于前人的作品。這就是借鑒的重要性。
2、 設計的能力
預測→收集信息→策劃→開發(fā)計劃→設計與制作→銷售→信息反饋→總結。(往返進行)設計是一種造物的過程,有了好的構思后,接著就是如何來完成和實現(xiàn)這個構思,把設計構思畫在紙上,不能說是設計的完成,那僅僅是設計的開始。服裝設計效果圖是設計構思的視覺性表達手段之一,而這個設計構思能否實現(xiàn),還有待于運用具體的衣料,通過一定技巧的裁剪、制作工藝來探索其實現(xiàn)的可能性。因此,作為設計師,如果衣料的性能、裁剪方法和制作技術等實際操作技能一無所知的話,其構思肯定是不著邊際的,經??吹皆S多設計效果圖畫得挺美,但實際上不可能做出來的,或者即使勉強做出來也無法穿用(或因沒有考慮開口而穿不進去,或穿上根本動不了,邁不開步,抬不起胳膊,彎不下腰)??梢?,掌握裁、制作的基本技能對于設計師不僅十分必要,而且必不可少。事實上,許多設計的技巧,設計的感覺,不在紙面上,而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的“線條”和“造型”,也絕不是紙面上的線和形,而是立體上的三維空間中的線和形,這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師,還是一般成衣企業(yè)的設計師,除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外,主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此,無論是巴黎的高級時裝店協(xié)會附屬服裝學校,還是紐約的FIT(紐約時裝工科學院)以及日本的文化服裝學院,在培養(yǎng)設計人才時,制板、裁剪和制作技術都是學員們必修......>>
問題九:創(chuàng)意服裝設計的介紹 一 服裝設計定義 顧名思義是設計服裝款式的一種行業(yè),當今世上成功的服裝設計師有很多,比如最著名的有cideal,夏奈爾。 “設計指的是計劃、構想、設立方案,也含意象、作圖、制型的意思?!狈b設計過程“即根據(jù)設計對象的要求進行構思,并繪制出效果圖、平面圖,再根據(jù)圖紙進行制作,達到完成設計的全過程”。 但大多的服裝設計師集中在法國、英國…在亞洲著名的服裝設計師集中在日本,日本特別在八、九十年代甚至在二十一世紀初在服裝方面都有很大的成功,在中國建有很多的大型服裝加工廠! 中國雖然也有很多的服裝設計師,但大多成名度的范圍只局限于中國本土之內。 二 在大學里學什么 服裝藝術設計培養(yǎng)目標:培養(yǎng)能在企事業(yè)部門、學校、科研單位從事服裝、服飾設計工作以及教學與研究工作的德才兼?zhèn)涞母呒墝iT人才。 服裝藝術設計培養(yǎng)要求:學生應掌握馬克思主義的基本原理;熟悉與我國服裝紡織工業(yè)發(fā)展有關的方針、政策和法規(guī);具有系統(tǒng)的服裝和服飾設計的理論知識;了解服裝眼用性能的測試方法,善于借鑒我國傳統(tǒng)服飾文化、掌握和利用現(xiàn)代國內外服裝信息;有較高的設計水平和較強的工藝制作能力以及初步的科研能力,了解本學科的新成就、新發(fā)展;有較高的文化修養(yǎng),并具備一定的企業(yè)管理能力;在掌握外語工具方面,應具有較強的閱讀本專業(yè)書刊的能力,一定的聽的能力,初步的寫和說的能力。 服裝藝術設計主要專業(yè)課程:中外服裝史、中國民族服裝史、服裝造型工藝學、服裝服飾設計基礎、時裝畫技法、發(fā)型與化妝、人體工程學、服裝材料工藝學、服裝概論、計算機應用、服裝眼用性能測試、服裝設計、眼飾設計等。 實踐環(huán)節(jié):結合教學,組織學生參加社會調查、業(yè)務實習等實踐活動。 修業(yè)年限:四年。 畢業(yè)生適宜在輕工、紡織、商業(yè)、外貿等部門的服裝工廠或服裝設計單位從事服裝、服飾設計、研究工作,亦可從事服裝、服飾設計的教學工作。 授予學位:文學學士。 三 分類與就業(yè)方向 服裝設計與工程專業(yè) (服裝設計方向) 【培養(yǎng)目標】培養(yǎng)具備服裝設計、服裝結構工藝及服裝經營管理知識和實踐能力的高級專門人才。 【主要專業(yè)課程】時裝攝影、專業(yè)素描、平面構成、立體構成、服裝學概論、時裝畫技法、服裝設計、服裝色彩、服裝材料學、服裝結構設計、服裝工藝、服裝CAD、立體裁剪、服飾工藝與設計、服裝生產管理、服裝市場營銷學、服裝展示、服裝美學、服裝衛(wèi)生學、中外服裝史、服裝企業(yè)形象設計、設計概論、設計心理學、中外藝術史論。 【就業(yè)方向】畢業(yè)生可在服裝生產與銷售企業(yè)、服裝研究單位、服裝行業(yè)管理部門及新聞出版機構等從事服裝產品開發(fā)、市場營銷、服裝理論研究及宣傳評論等方面的工作。 服裝設計與工程專業(yè) (紡織品設計方向) 【培養(yǎng)目標】培養(yǎng)繼承民族優(yōu)秀傳統(tǒng),全面了解中外紡織品裝飾紋樣發(fā)展史,系統(tǒng)掌握傳統(tǒng)紡織品設計和現(xiàn)代紡織品設計及裝飾設計的知識和技能,具有較強實踐能力的紡織和裝飾設計高級專門人才。 【主要課程】中外紡織紋樣史、紡織材料學、紡織工藝基礎、紡織圖案、裝飾色彩、紡織品營銷學、紡織設計概論、纖維藝術設計、服飾面料設計、室內織物設計、紡織展示設計、紡織品流行發(fā)布設計、社會調查、專業(yè)實習、計算機輔助設計。 【就業(yè)方向】畢業(yè)生可以在紡織生產與銷售企業(yè)、研究單位、紡織服裝行業(yè)管理部門等從事紡織品設計開發(fā)、營銷、經營管理等方面的工作。 服裝設計與工程專業(yè) (服裝配飾設計方向) 【培養(yǎng)目標】培養(yǎng)具備服裝設計、首飾設計、圍巾、鞋襪、腰飾、帽、箱包設計、服裝飾件設計能力的應用型藝術設計人才 【主要課程】素......>>
四、創(chuàng)意服裝圖案設計種類
服裝圖案設計的方法實際上是怎樣把圖案這個要素引用到服裝中,使圖案的形、色、意諸方面最終與服裝的形式相協(xié)調,成為服裝形式美一個不可缺少的重要組成部分。其構思可以從每一個要素出發(fā)進行創(chuàng)意,也可以從整體角度出發(fā)進行創(chuàng)意,可以用新元素進行創(chuàng)意,也可以常規(guī)元素超常理構成進行創(chuàng)意,從而達到“情理之中、意料之外”的效果??傊瑘D案與服裝相結合的設計構思要出奇、出新、出彩,要有創(chuàng)造性。
服裝及其相配套的附屬飾件,如帽、巾(頭巾、圍巾、手帕)、眼鏡(太陽鏡)、晴雨傘、手套、鞋襪等各種飾物統(tǒng)稱為服飾。服裝圖案可以按藝術形態(tài)、裝飾手法、工藝形式和構成形式等四個方面內容進行分類。
1、按工藝形式分類
按工藝形式分類,服務于服裝的'有印染圖案、手繪圖案、拼接圖案、刺繡圖案等其中印染圖案又有機印、圓網(wǎng)印、絲網(wǎng)印、直接印花、蠟染、扎染等。還有印刷圖案、剪紙圖案、漆繪圖案、陶瓷圖案、雕刻圖案、景泰藍圖案、金屬點綴圖案、麥秸、貝殼鑲拼圖案等。我們可以借鑒這些圖案中的精華,運用到服裝圖案上。
2、按藝術形態(tài)分
服裝圖案設計從藝術形態(tài)上可分為平面圖案和立體圖案兩種形式。平面圖案是指在平面上的裝飾紋樣。其表現(xiàn)特征是以裝飾紋樣為重點,包括紋樣的造型、組織和色彩。他的表現(xiàn)特征是已具有三度空間的立體造型為重點,包括立體造型的形態(tài)、結構、裝飾和色彩。如頭飾、各種紐扣;以不同面料制成的立體體花、胸花、領結、穗帶、花束等。另外,鞋、帽、包、袋、項鏈、腰帶、首飾等也都屬于立體圖案。
3、按構成形式分類
按圖按自身的構成形式可分為獨立形和連續(xù)形兩大類。
4、按裝飾手法分類
服裝圖案豐富多彩,式樣萬千,但就其裝飾手法而言,不外乎是具象圖案與抽象圖案兩大類。具象圖案是以客觀存在的自然物與人造物為素材,對物象進行藝術概括、加工,使之適合設計要求的紋樣;抽象圖案一般是指幾何圖案,包括平面構成和立體構成的幾何形紋樣。
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