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陶藝作品展示（陶藝作品展示介紹詞）

發(fā)布時間：2023-04-26 01:05:15 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 575

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于陶藝作品展示的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、
2、周國楨的周國楨作品展覽
3、中華民族傳統(tǒng)文化之陶藝
4、

陶藝作品展示（陶藝作品展示介紹詞）

一、

二、周國楨的周國楨作品展覽

中國美術館作為中國最高藝術殿堂，是我國國家級造型美術博物館，主要承擔著中國現(xiàn)當代美術作品的收藏、研究、展覽和交流任務。它對來此舉辦個人作品展的藝術家有著嚴格的標準，其中之一必須是中國美協(xié)會員，另外在陶瓷界，一般作品屬于工藝品范疇，不具備藝術品的資質，因此極少有人能登此大雅之堂進行個人作品展覽。在中國美術館陶瓷界個人辦展的歷史上，有一個人的名字格外矚目，那就是被譽為“世界陶瓷第一人”的我國陶瓷藝術泰斗，一代宗師周國楨先生，他不僅是第一個進入中國美術館舉辦個人作品展的陶瓷藝術大師，而且一生中有三次這樣的殊榮。 1986年，中國美協(xié)在中國美術館主辦“周國珍陶瓷藝術展覽”；中央電視臺、北京電視臺、北京文聯(lián)均錄放新聞；中央美術學院雕塑系主任錢紹武撰文《周國楨陶雕欣賞》，于《人民日報》刊登；原定由《中國雕塑》編輯部、中央美院雕塑系聯(lián)合召開的“周國珍陶瓷藝術座談會”也破格改由中國美協(xié)組織召開。大師本人在北京受到最高禮遇，在京藝術家、文藝評論家、中央美院、工藝美院的同仁也都參加了盛會，紛紛向他表示祝賀。座談會上錢紹武教授說：“對周國楨作品的研究和驗收，不是我們幾個人能搞出來的。我相信周國楨的藝術將會得到全世界的驗收。歷史會對他作出適當?shù)脑u價。

”當時連一些外國使館官員也久聞盛名前來一睹大師作品的風采，一時間在京各大報刊電視媒體紛紛報道此次展會的盛況，大師成為首都各大報刊的新聞人物，轟動京華。王朝聞、錢紹武等多次撰文予以高度贊揚?！度嗣袢請蟆贰ⅰ缎氯A文摘》、《嘹望》周刊、《藝術世界》、《美術叢刊》等報刊雜志，發(fā)表了他數(shù)十件作品。盛贊他既是景德鎮(zhèn)清代遺風的反叛者，又是勇于反映時代精神的創(chuàng)造者?！毒暗骆?zhèn)陶瓷藝術名人錄》、《瓷都藝星》等專版評介其人其作?！段膮R報》頭版發(fā)表《美啊!周國楨的動物雕塑》的評論，盛贊其藝術。原國務院副總理在觀展后對周國楨說：“很好，你這條路子走的對，走得好！”“知音難得，你的作品追求的是神形理趣的高度結合?！眹嫶髱焺⒑Ｋ趯λ潎@道。著名藝術家王朝聞先生這樣稱贊他“周國楨在藝術風格上拙中見巧，形象耐看，越看越美，構思巧妙，仿佛自然而然記錄其所見”。“我最近見到的人都在贊美你的作品，都叫我來看看，今天我來了，確實很好，你的成果為國爭了光”，國畫大師李可染對周國楨這樣說?！拔倚蕾p你的創(chuàng)造精神，你的東西在日本可算是國寶級藏品”，原中國美協(xié)副主席華君武當面對周國楨這樣說。據海度藝術俱樂部有關人士透露，為慶祝周國楨大師80大壽及60年所取得的藝術成就，2011年11月11日至20日由文化部藝術研究院、中國美協(xié)、中央美院三家單位聯(lián)合為他在中國美術館舉辦大型作品展。這是周國楨有生以來第三次在中國最高藝術殿堂進行個人作品展，驚世創(chuàng)下的中國美術館辦展記錄，至今無人能及。前兩次都精彩非凡，值得銘記回味，相信第三次也必將輝煌呈現(xiàn)，引領人們一睹大師巔峰的精藝風采。

60年來，大師一直在延續(xù)著自己的夢，他開創(chuàng)了一個時代，引導了中國現(xiàn)代陶藝的新潮流。從創(chuàng)造高溫色釉的動物世界到尋求民間藝術與文人藝術的契合，先期的概括、夸張、幽默，有雅拙之美;后期的古樸、沉雄、大巧，有古拙之力。不只是讓陶瓷從工藝品提升為藝術品，更在陶瓷具體表現(xiàn)手法上進行了無數(shù)創(chuàng)新。其在大型雕塑上的成就無人能及，其所營造殘缺美的造詣更是震撼了世界，甚至可與歐洲文藝復興時期的雕像相媲美。

三、中華民族傳統(tǒng)文化之陶藝

陶藝是中國的傳統(tǒng)古老文化。中國的英文名稱叫China，意思是陶瓷.陶藝是一種人工形態(tài)。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。瓷器是中國古代的一項偉大發(fā)明。世界各國的制瓷技術多是從中國傳入的。在古代，外國人稱中國為“瓷器之國”。直到現(xiàn)在，英語中的“china”一詞的另一個含義就是“瓷器”。

中國是陶瓷古國，說起陶瓷，外國人就想到中國。紫砂陶藝群雕《南京大屠殺》陶藝是一種人工形態(tài)。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規(guī)律，才能促成陶藝形態(tài)的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。同是注重造型與裝飾的有機結合，通過人們敏銳的靈感和創(chuàng)新意識，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現(xiàn)活力，這樣就出現(xiàn)了全新陶藝形態(tài)，為智慧的人所掌握、發(fā)展、創(chuàng)新。任何藝術發(fā)展到一定階段，都會形成完整的技巧。

[編輯本段]分類

陶瓷藝術在中國發(fā)源年代久遠，樣貌繁多，在世界歷史上中國的陶瓷藝術一直是具有相當?shù)拇硇裕灿捎趥鞒心甏眠h，技術不斷更新，加上歷經朝代更迭，不同民族性與生活方式影響了中國陶瓷的發(fā)展方向，若要加以分類，就非單一條件所能完整涵蓋，所以有人以年代、用途、釉色、技巧或是產地來加以分類。

傳統(tǒng)陶瓷

一般指年代較久，使用傳統(tǒng)技法來從事創(chuàng)作的陶瓷器，此種陶瓷器與官方的需求有相當程度的關系，同時在用途上大多以生活使用為主，若以釉彩來分類約可分為釉上彩與釉下彩景德鎮(zhèn)陶藝釉下彩－青花（青花是一種釉下彩，就是在坯體完成干燥后，在表面上上用藍色的色料（例如氧化鈷）畫上各式圖案。之后再淋上透明釉，即可進行釉燒。因為藍色的色料是用在透明釉之下，所以名為“釉下彩”，此種方式通常色料的燒成溫度不能與透明釉相差太大）、釉里紅…等。釉上彩－粉彩（明朝年間研發(fā)出來的明“五彩”，對陶藝色彩的表現(xiàn)更上一層樓。在坯體上先施用一層色釉（通常為白色）后，先釉燒一次，再以有顏色的釉藥繪上各種花紋圖案，以低溫燒第二次，通常第一次釉燒的底色燒成溫度較色釉為高，由于色彩在底釉上，所以稱為釉上彩。因為需要釉燒兩次或是多次，故亦稱為“二次燒”。）、康彩…等。在經驗上，在進行多次燒時，應從最高溫燒到最低溫，以確保發(fā)色準確。

現(xiàn)代陶藝

隨著朝代及制陶技術的演進，陶瓷品在人類的生活中已不再只有實用的價值，同時因為文化的演變，陶瓷漸漸成為一項重要的藝術文化，多樣化的風格及不同的型態(tài)用途，所代表的是人類審美觀及生活品質的改變。生活陶藝－陶藝類生活用品如，花器、餐具、茶具…等。傳統(tǒng)創(chuàng)新－運用傳統(tǒng)技法，釉彩表現(xiàn)現(xiàn)代精神、瓶、罐、等容器或功能性得實用作品。陶藝現(xiàn)代陶藝－表現(xiàn)造型結構與思想理念的創(chuàng)作，與其他藝術型態(tài)的結合，讓陶瓷藝術已不再是單純的拘泥于土與釉的結合，融合更多的人文與空間因素，使得陶瓷藝術更加有內涵。由于現(xiàn)代對于化工原料知識的進步，與釉燒技術的發(fā)展，加上工業(yè)化后機器的制造與發(fā)明，陶瓷藝術已經漸漸分家，實用陶瓷與藝術陶瓷各有不同的發(fā)展空間，而釉上彩與釉下彩已經不像以前那樣的絕對，所以硬要用任一種分類的原則來規(guī)范陶藝的種類，都不是非常周延的方法。

[編輯本段]發(fā)展

目前國外陶藝發(fā)展非?？?，從小學到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個人經營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設著陶藝家的作品，這樣既能很好地發(fā)展陶藝事業(yè)，又增近了與陶藝家的學習和交流。隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學習之余放松精神釋放自我的又一休閑方式。中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關的教育部門從素質教育出發(fā)，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現(xiàn)了素質教育的成果。

[編輯本段]拉胚制作方法

如果你是新手就把機器調慢點,下面說正題,先把陶藝一塊泥放在機器中央(放好后開始轉機器)用大母手指按住泥的中央,慢慢按出個洞,之后用兩只手把泥按成一個筆筒狀,如果干的話手沾點水.之后就是你隨意創(chuàng)作的時候了. 陶藝是一種文化，一種既年輕又古老的藝術，年輕是因為現(xiàn)代陶藝的獨立和發(fā)展，古老是因為她伴隨著人類文明史，透著原始的魅力。陶是土的藝術，火的藝術，其實更是人生藝術。親自動手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個性。現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作主要通過作品的造型，材料，肌理，紋飾，釉色來表達作者的意念，滿足現(xiàn)代人回歸自然，體現(xiàn)自我個性的要求，陶藝并列于繪畫，雕塑等造型藝術行列之中，它以獨特的藝術語言和豐富的表現(xiàn)力吸引眾多的陶藝家，藝術家，陶藝愛好者，學生以及少兒從事陶藝創(chuàng)作或制作。從殺泥（練泥）開始，盤余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的應用，一件件藝術品從自己的手中誕生出來，裝點自己美麗的生活。豆瓣上比較推薦的陶吧有：北京西單文化廣場77街的好運陶吧北京公主墳城鄉(xiāng)貿易中心六層的陶吧河南鄭州花園路的蝶戀花手工（這個主要是以培訓陶藝課程，供購設備等為主，開連鎖店面的）上海徐匯區(qū)龍華路創(chuàng)意大院無形藝術陶藝中心（場地極大）

[編輯本段]中國

中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關的教育部門從素質教育出發(fā)，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現(xiàn)了素質教育的成果。陶藝從古到今，盡管世界各民族對美的鑒賞千差萬別，但是，卻都能以某種方式獲得對美的享受。遠在九千多年前，中國先民在從事漁獵、農業(yè)生產活動的同時，不但開始可最原始的建筑活動，并且隨著火的發(fā)明和使用，在改造大自然的長期勞動實踐中，伴隨著無數(shù)次時間與成功的體驗，開始制造和使用成為中國古文化之一的藝術創(chuàng)造物－陶器，并揭開了人類發(fā)展史上的“新石器時代”。盡管因時代、地區(qū)或民族的差異，由于其他條件的種種影響，陶器的形式、風格發(fā)生過多樣變化，也各自產生了很多特點，但卻都表達著自己的時代精神，而這種精神在新石器時代首先表現(xiàn)在陶器的器形與紋飾和質地的感覺上。新石器時代中期中國制陶業(yè)取得的最大成就就是彩陶藝術，各個地區(qū)文化彼此影響、相互交流、或繼承發(fā)展，再中國歷史長河中形成了共同又豐富多彩的藝術風格。美來自于生活，制陶者正是從表現(xiàn)生活的角度，有寓意地，間接表現(xiàn)了人的思想和感情，或直接描繪了現(xiàn)實生活的風俗和風貌。以彩陶為文化的仰韶文化之后，以山東為中心的龍山文化的另一類文化遺存方式出現(xiàn)。這個時期制陶業(yè)的突出成就就是黑陶藝術。龍山文化灰陶器面，不求無益的崇飾。全憑器體自身的黑色取勝，它以“通體漆黑”閃閃發(fā)亮為最佳境界，器體有時略加點綴凹凸璇紋或鏤孔與塑造燒制結合，體現(xiàn)出一種單純的質樸美。進入商代，模仿同時期青銅器紋樣與器型的白陶出現(xiàn)了，在當時它是比青銅器更為豪華的工藝，器形幾乎全是禮器。尤其富有特點的是波狀雷紋、勾連雷紋和一種怪異人形云雷紋。是人類文化上罕見的工藝美術品。商周時期的制陶工藝沒有顯著的進步，藝術性也沒有多少發(fā)展，從戰(zhàn)國時期開始，中國進入了漫長的封建社會?？招拇u的生產是戰(zhàn)國陶工的一項重要創(chuàng)造。由于中國是一個多民族的國家，土地廣袤，各地因地理位置或其它因素的不同而陶瓷用品也有很大差別，從質地來看，中國東南海沿海一帶的百越地區(qū)，盛行灰陶、印紋硬陶和原始陶器，而其它地區(qū)則以泥質灰陶為主，夾砂陶次之。在日用陶器中，主要是泥制灰陶?；姨盏奶胀梁幸欢ǖ纳傲?，燒成溫度高，陶質堅硬，多呈灰色或黑灰色。與此同時，在長江下游的地區(qū)和珠江流域的廣東、廣西等地區(qū)普遍使用著印紋硬陶。但由于印紋硬陶質地粗糙，不宜作飲食器皿，故極大多數(shù)是容器。 “六王畢，四海一“。秦漢時期也是中國陶瓷發(fā)展史上的一個重要時期。秦代陶俑以其完美的藝術形式，生動逼真的神態(tài)，深刻揭示了各種人物的內心世界，不僅表明了雕塑藝術現(xiàn)實主義傳統(tǒng)的久遠和中國古代制陶水平之高，并且還為世人展示了中華民族深沉雄大的民族風格。在彩繪風格方面，漢代彩繪陶一改戰(zhàn)國彩繪陶流麗生動，熱烈奔放之作風，轉而崇尚凝重精雅的神韻。畫面鋪天蓋地，色彩富麗絢爛。到了唐代經濟的繁榮發(fā)展，政治的長期穩(wěn)定和民族意志的高昂，紫砂陶藝是唐代的各個方面無不空前的繁榮和提高，陶瓷藝術最能表達這種盛唐氣象的就是唐三彩釉陶。三彩陶俑和三彩陶器，就是制造它的那個時代的藝術記錄和唐人生活情趣的風情畫。中國傳統(tǒng)陶藝制作源遠流長，至今已有幾千年的歷史，仍盛而不衰，歷朝經濟的發(fā)展，技術的進-步，時代風尚的不同，審美觀的變化，在陶藝中反映得十分突出，國內外許多學者、藝術家都非常重視對中國傳統(tǒng)陶藝的研究。但是在相當長的一段時間內，對這門集科學技術和文化藝術于一身，凝聚著中華民族審美歷程的傳統(tǒng)陶藝的研究，往往停留在美術造型及裝飾技法上，這不夠全面，研究中國傳統(tǒng)陶藝的一個重要特色，是立足于總結中國傳統(tǒng)陶藝及其制作工藝和裝飾工藝的優(yōu)良傳統(tǒng)?！皞鹘y(tǒng)”不屬于舊規(guī)范化的別稱，而是意味著一種工藝和藝術體系的特征。中華民族在長期的歷史過程中所形成的民族特性，反映到陶藝上并產生獨特的民族風格，這種民族風格以其特有的工藝技術和藝術形式，顯示它自已的風貌，它是中華民族智慧的結晶，東方文化的典范。中國傳統(tǒng)陶藝所特具的東方藝術的情韻風格，不是短時間內形成的，她仍扎根于人民之中，集中了無數(shù)陶藝前輩的智慧和創(chuàng)造力，經過歷史不斷的錘煉，然后形成為優(yōu)良傳統(tǒng)，它貫穿著民族性格，民族感情，體現(xiàn)了民族審美意識的共同特性，代表著民族的精神實質。中國的陶藝前輩在長期的實踐中，積累和形成了一套豐富的經驗，創(chuàng)造了多種的工藝技法。正是這一套制瓷的優(yōu)良傳統(tǒng)，歷代相傳，不斷發(fā)展，使得中國陶藝幾千年來一直處于世界領先地位，并對世界文化起著深遠的影響。陶藝的發(fā)展伴隨著陶瓷的產生而發(fā)展，首先是滿足人類自身實用功能的需要，同時在實用的基礎上，通過造型裝飾和泥釉火焰又寄托著原始的樸素美，繼而發(fā)展為實用和欣賞兼?zhèn)涞拿耖g藝術品。如今已脫離實用功能，從純精神的感情需要為出發(fā)點，開創(chuàng)了一條純藝術的道路。作為一種文化體系的藝術創(chuàng)造，在任何時候都不是凝固的，而是處于不可遏止的發(fā)展狀態(tài)之中。同樣，陶藝也不例外，每一朝代，她都有時代特征：宋代的秀麗，元代的渾厚，明代的精工，清代的精致。甚至同一朝代也有不同的發(fā)展階段。如明代青花瓷，宣德的濃艷華滋，氣韻淋漓，豪放生動，成化青花則淡雅清新，優(yōu)美細膩。翻開中國陶瓷發(fā)展史，在每一個朝代的任何一個階段，幾乎都有陶藝的新品種，新工藝和新風格出現(xiàn)。由于種種原因，這些寶貴的制瓷工藝，到了近代卻淡化甚至失傳。因此，研究和總結中國傳統(tǒng)陶藝的制作工藝和裝飾工藝技法，并不純粹是一個技術理論問題。而是關系到中國陶藝是否能永葆藝術青春，甚至關系到中國在世界各國人民心目中的形象。嘉誠紫砂陶藝花瓶陶藝在某種意義上已經成為中華文明的一個代名詞。然而，當中國的陶藝家們猛然從“傳統(tǒng)”、“實用”、“日用”等字眼中驚醒重新打量世界時，卻發(fā)現(xiàn)自己落后了。的確，現(xiàn)代陶藝已不僅僅只是作為一種與人們的日常生活息息相關的工藝美術而存在，也不是僅僅“實用”、“美觀”、“經濟”、“大方”的觀念便能涵蓋得了的。它已經以其獨特的藝術語言形成廣泛的參與到現(xiàn)代藝術運動中，成為藝術家表達自己的觀念，進行文化批判的利器。中國人開始關注現(xiàn)代陶藝，并在輿論上形成規(guī)模應該是在20世紀90年代之后的事情了。當然嚴格說來中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起源和70年代末和80年代初，原中央工藝美術學院（清華美術學院前身）、景德鎮(zhèn)陶瓷學院等院校中的那些最早實踐者有關。20年來，老一輩陶藝家如祝大年、楊永善等在現(xiàn)代陶藝方向作出了有益的嘗試，而且產生了一大批中青年陶藝家如呂品昌、羅小平、白明等，風格流派眾多，技法日趨多樣。他們中大多數(shù)是高校教師，或受過高等教育中傳統(tǒng)陶瓷藝術的薰陶，因此，中國的陶藝在一開始便與學院有著不解情緣。然而單純的學院發(fā)展，不管是在觀念上，還是在傳播上都受到極大限制，而且在學術層次上也是狹窄的。在90年代，首先是1991年“北京國際陶藝研討會”，繼而是1995年的“景德鎮(zhèn)國際陶藝研討會”，1998年5月在宜興舉辦了由羅小平等人策劃的規(guī)模更大、學術研討更具深度的“98中國宜興國際陶藝研討會”，同年秋在中國美術學院由劉正等人策劃的“首屆中國青年陶藝家作品雙年展”也與觀眾見面。1999年歲初在廣州美術館由左正堯策劃的“超越泥性－－中國當代陶藝家學術邀請展”更是頗具水平。這幾次具有重要意義的學術研討性的展會，預示著中國的陶藝正在興起，其規(guī)模和范圍及影響正在向全社會拓展。

[編輯本段]美國

自拓荒時代起，美國人便有著一種勇往直前、富于探索的革命精神，此種精神也深遠地影響了美國的藝術史。這個年青的國家之所以能成為現(xiàn)代陶藝的起源地也是與之分不開的。美國陶藝界公認，現(xiàn)代陶藝形式的表達以1954年彼得·沃克思到洛杉磯縣美術學院（后改為奧蒂斯美術學院）教授陶藝為起始標志。彼得·沃克思反對陶藝創(chuàng)作中過分強調工藝性的特征，主張一種帶有隨意性的返樸歸真的創(chuàng)作風格，從而開辟了一條實驗新穎造型及外表肌理效果的探索之路，史稱“奧蒂斯陶藝革命”。 50年來，美國的現(xiàn)代陶藝有了巨大的發(fā)展。從源頭上講，它受到了日本民間陶瓷、美國民間陶瓷、中國傳統(tǒng)工藝造型、現(xiàn)代藝術流派等眾多藝術形式的影響，在創(chuàng)作中形成了異彩紛呈的局面。抽象表現(xiàn)主義、極限主義、超級寫實主義，波普美術、寫實主義都有其代表藝術家和作品；同時作為容器設計，那些更重形式規(guī)則的優(yōu)雅陶瓷也有發(fā)展，這些都顯現(xiàn)了美國文化巨大的包容性。現(xiàn)代陶瓷運動的最大貢獻是使陶藝超越了狹窄的“工藝美術”范疇，使之與繪畫、雕塑等主流美術創(chuàng)作觀念相結合，從而豐富了傳統(tǒng)的陶瓷藝術史；對于陶藝家來說，他們的身份也非“工藝家”能概括，他們已經拿起一種具有永恒性質的材料－－陶瓷加入到主流美術創(chuàng)作中，進行有價值的文化展現(xiàn)與價值批判，擺脫了“容器”對他的束縛。美國是現(xiàn)代陶藝的策源地，介紹其歷史發(fā)展以及著名藝術家是非常有意義的事情。

[編輯本段]現(xiàn)代陶藝

然而，現(xiàn)代陶藝作為一項新鮮事物還存在著許多問題，這些問題在更大的意義上、更大的程度上組成了中國陶藝現(xiàn)狀，更值得我們去研討。歸結為以下幾個問題，以資讀者玩味。時大彬早期學習紫砂陶藝“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的隔閡

“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的關系在如今的各個藝術領域都是一個爭不完的話題，陶藝也不便外。然而，在關于陶藝從“傳統(tǒng)”走向“現(xiàn)代”的許多討論中卻輕視了一個非常重要的問題，即陶藝的功能問題。它不僅關系到陶藝品的功能與價值，而且對于陶藝在整個文化體系中所擔當?shù)慕巧疤账嚰业纳鐣ㄎ欢缄P系很大。只有擺正了“現(xiàn)代陶藝是干什么的？”這樣一個問題，而不只是“現(xiàn)代陶藝是什么樣子？”，我認為陶藝才能真正從“傳統(tǒng)”走入“現(xiàn)代”。中國傳統(tǒng)陶藝是附屬于陶器的，“實用而盡量美觀”在相當長的時間內限制了當代中國陶藝發(fā)展。在這種觀念下，陶藝只能屬于工藝美術，其功能只是實用加玩賞。在這種情況下，陶藝家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求設計與形式美的領域里探索，陶藝家也更接近于工藝家，無法融入現(xiàn)代藝術的潮流。現(xiàn)代陶藝的作用在于它擴大了原有陶藝的藝術屬性，使陶藝家不受“制器”的限制，可以在其審美和價值批判領域里馳聘。他既可以在原來的設計領域里繼續(xù)有所作為，又可以充分發(fā)揮其藝術家的天性，針對現(xiàn)實進行有價值的文化批判，從而涉足到雕塑、裝置等眾多藝術領域。豐富了自己又補充了其它藝術門類，從而豐富視覺藝術的門廳。因此，傳統(tǒng)陶藝無論如何發(fā)展都有“器”的約束。現(xiàn)代陶藝發(fā)展，在認識上首先做到的便應是功能論上的轉移，從而脫離對“器”和固定造型的依賴，而真正走向一個更廣闊的天地。這種隔閡是可以通過觀念轉變而化解開的，它的存在也是當代陶藝不斷發(fā)展的動力。

傳播與接受的局限

現(xiàn)代藝術中的諸多流派，在改革開放后特別是80年代中晚期，如暴風驟雨般進入中國。雖然當時中國人還不懂得欣賞，有的甚至產生厭惡之情，然而在客觀上承認了其存在的合理性，并從觀念上日益接近它們?，F(xiàn)代陶藝沒有趕上那段風潮，從傳播的角度看似乎錯過了黃金時節(jié)。從現(xiàn)狀看，許多業(yè)內人士也指出現(xiàn)代陶藝僅在某幾個瓷區(qū)和都市中基礎較好，如景德鎮(zhèn)、廣州、上海等地，然而從面上講其群眾基礎相當薄弱，沒有培養(yǎng)出一個大范圍的陶藝欣賞群，這是不利于現(xiàn)代陶藝的發(fā)展的。我們也注意到由于當前中國的日用陶瓷和美術陶瓷產業(yè)并不景氣，所以即使在原來有著深厚傳統(tǒng)的許多瓷區(qū)，其群眾對陶藝的興趣也在減弱，這種情況是十分令人擔憂的。另一方面，媒體、報刊對現(xiàn)代陶藝的介紹是零星的，形不成規(guī)模，更不用說專門的陶藝刊物了?，F(xiàn)在擔當著傳播任務的是一些陶藝工作室，但他們的作用未受到重視，有識之士指出一個國家陶藝整體發(fā)展的前提是要把民間的力量調動起來，只有水漲才能船高。從接受者來看，中國人固然不缺少對陶瓷的感情，然而確實談不上他們對現(xiàn)代陶藝的感情，因為大多數(shù)人對陶藝的看法都停留在傳統(tǒng)的觀念上。再加上傳播不力，欣賞者的口味自然很難調動起來。然而，現(xiàn)代陶藝在精神上與現(xiàn)代藝術運動是相通的，人們能接受現(xiàn)代藝術便能接受現(xiàn)代陶藝，這只是時間早晚問題。

理論與實踐的脫節(jié)

理論與實踐的脫節(jié)成為現(xiàn)代陶藝中一個十分突出的問題。陶藝家夏德武說：“廣州美院的一批人請了中央美院的某位藝術評論家去評論現(xiàn)代陶藝，他可以拿現(xiàn)代藝術觀念、現(xiàn)代哲學來評論現(xiàn)代陶藝。但我認為這是遠遠不夠?！彼赋霈F(xiàn)代陶藝批評家很難形成的原因是中國現(xiàn)代陶藝不發(fā)達，他認為非常需要理論家。筆者曾在中央美院圖書館找到一本所謂“現(xiàn)代陶藝”的書，實際上書中的陶徐曲及其紫砂陶藝藝品只是現(xiàn)代的“活人”做的陶藝?？梢姡F(xiàn)代陶藝在理論上是相當匱乏的，能找到的介紹現(xiàn)代陶藝書也相當少，且多不正規(guī)?？磥恚F(xiàn)代陶藝實踐與理論的脫節(jié)在相當?shù)囊欢螘r間內，將成為一個讓人頭痛的問題。理論人才急待培養(yǎng)，為此許多陶藝家提出一邊實踐，一邊做一些理論研究，這可謂是無奈之舉。此外，現(xiàn)代陶藝在創(chuàng)作體制、銷售體制、創(chuàng)作理念等方面也都不同程度地存在著問題，好在從當代陶藝家的言詞中我們都能體會到一種“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的中國知識分子特有的壯志豪情。

[編輯本段]現(xiàn)狀

目前國外陶藝發(fā)展非?？欤瑥男W到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個人經營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設著陶藝家的作品，這樣即能很好地發(fā)展陶藝事業(yè)，又增近了與陶藝家的學習和交流。隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學習之余放松精神釋放自我的又一休閑方式。中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關的教育部門從素質教育出發(fā)，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現(xiàn)了素質教育的成果。

四、

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