九大藝術是誰提出來的（九大藝術是誰提出來的名字）

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于九大藝術是誰提出來的的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

• 1、第九藝術是什么?

• 2、華夏中國九大石窟藝術技術哪里來？

• 3、第九藝術指的是什么？

• 4、什么是第九藝術?有什么特征?

一、第九藝術是什么?

問題一：第九藝術的藝術種類是？ 根據(jù)藝術分類的原則和角度,藝術分類法主要有以下六種:

第一種:以藝術形象的存在方式為依據(jù),將藝術區(qū)分為時間藝術(音樂、文學)、空間藝術(雕塑、繪畫)和時空藝術(戲劇、影視)。

第二種:以藝術形象的審美方式為依據(jù),將藝術區(qū)分為聽覺藝術(如音樂)、視覺藝術(如繪畫)和視聽藝術(如戲劇)。

第三種:以藝術作品的內(nèi)容特征為依據(jù),將藝術區(qū)分為表現(xiàn)藝術(音樂、舞蹈、建筑、抒情詩等)和再現(xiàn)藝術(繪畫、雕塑、戲劇、小說等)。

第四種:以藝術作品的物化形式為依據(jù),將藝術區(qū)分為動態(tài)藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(繪畫、雕塑、建筑、實用工藝等)。

第五種:在歐美等國家新興的分類法,把藝術分為:視覺藝術,包括繪畫、雕塑、攝影藝術、建筑、工藝,以及現(xiàn)代藝術設計、廣告藝術、電影藝術、計算機三維動畫等;表演藝術,包括音樂、舞蹈、戲劇,以及在發(fā)達國家近年來廣受歡迎的音樂劇等。這種分類方法的優(yōu)點是適應現(xiàn)代藝術的發(fā)展趨勢,及時容納了最新出現(xiàn)并廣受歡迎時新興藝術門類或樣式。但是,這種分類方法畢竟剛剛出現(xiàn),尚未經(jīng)過時間的檢驗,尤其是在目前尚未得到世界各國藝術界、學術界、教育海的普遍認可,即使在發(fā)達國家內(nèi),也并沒有得到普遍的認同。因此,本書也暫不采用此種方法。

科學的藝術分類方法應當充分吸收上述分類法的合理因素,同時還必須考慮到藝術分類的美學原則。藝術,作為人類的一種審美活動,實質(zhì)上是以動態(tài)化的方式來傳達人類的審美經(jīng)驗。藝術作品從根本上講,就是以物態(tài)化的方式傳達出藝術家的審美經(jīng)驗和審美意識。因此,藝術分類的美學原則,應當把藝術形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特性作為根本的依據(jù)。

第六種:從藝術分類的美學原則來看,可以將整個藝術區(qū)分為五大類別,即: 實用藝術(建筑、園林、工藝美術與現(xiàn)代設計)、造型藝術(繪畫、雕塑、攝影、書法)、表情藝術(音樂、舞蹈)、綜合藝術(戲劇、戲曲、電影藝術、電視藝術)和語言藝術(詩歌、散文、小說)等。本書采用的便是此種分類方法。當然,由于篇幅所限,本書并未涵蓋所有的藝術門類,諸如雜技、曲藝、木偶、皮影等一類民間藝術就尚未提及。

藝術分類的意義在于通過揭示各門藝術自身的特性和發(fā)展規(guī)律,以及它們各自不同的物質(zhì)媒介和藝術語言,從而更加深入地認識和掌握各門藝術的審美特征和美學實質(zhì),進一步推動各門藝術的提高和發(fā)展。

任何藝術分類的方法都只具有相對的意義。各門藝術之間存在著內(nèi)在的聯(lián)系性和一致性,具有某些彼此相通的共同規(guī)律。中外許多美學家都曾經(jīng)指出過“詩”與“畫”之間的密切聯(lián)系,有的還把音樂稱為流動的建筑,把建筑稱為凝固的音樂等等,充分反映出某些藝術門類之間存在著極為密切的聯(lián)系。藝術種類這種多樣性與統(tǒng)一性,使得人類的藝術領域更加豐富多采。正確地認識和理解這種多樣性與統(tǒng)一性,掌握各類藝術的基本規(guī)律和美學特征,有助于提高我們的藝術鑒賞能力和藝術修養(yǎng)。

問題二：什么是"第九藝術" 繪畫、雕刻、建筑、音樂、詩歌、舞蹈是六大藝術，新興的戲劇，是與六大文藝有相同的影響人的特征和永無止境的追求，所以卡文稱之為第七藝術。電影是第8藝術，因為服裝不是第8藝術。早在200年前，服裝的設計師們，就將雕刻藝術的凌夷造化入流雕刻、繪畫、建筑、舞蹈。就比如運動不是藝術流類一樣。游戲行業(yè)擁有同前八藝術相同的特點，卻又有自己的獨特不可分割的流派，所以，被稱做：第九藝術

問題三：【歷史】第七藝術、第八藝術、第九藝術是什么？ “第七藝術” ――是“電影藝術”的同義語。

語出于意大利詩人和電影先驅(qū)者喬托・卡努杜。

卡努杜認為，在建筑、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術中，建筑和音樂是主要的；繪畫和雕塑是對建筑的補充；而詩和舞蹈則融化于音樂之中。

第八藝術――電視藝術

二戰(zhàn)后，在第三次科技革命推動下，電視普及，走進千家萬戶，電視藝術也被稱為“第八藝術”。

第九藝術――目前有兩種說法

1、漫畫。法國人較早地提出了“第九藝術”這個概念。此說法在歐美等地被普遍承認。

2、電子游戲

問題四：聽說有第九藝術，那么所謂的第八.第七藝術又是什么？ 電影是第七藝術，位列文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑之后。

電影正式被認可為第七藝術,是在1911年,在電影發(fā)明十六年后,意大利的詩人喬托 卡努社發(fā)表了《第七藝術宣言》,宣成電影是一門藝術,這是美國的鮑特在1903年拍攝了被稱為電影史上第一部故事片《火車大劫案》之后的事.當時卡努社認為,電影是吸收了建筑,音樂,繪畫,雕塑,詩歌和舞蹈這六種藝術的元素,綜合在一起,形成一門新的第七藝術,電影成為一門獨立的藝術.

電影在二十世紀被廣稱為『第八藝術』，是由於在電影里包含了文學、音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、建筑、雕塑等七大藝術類別。

問題五：第九藝術指的是游戲嗎（主要是TV游戲）？前8個藝術是什么？ 八大藝術（文學、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、建筑、戲劇、電影）.第九藝術 隨著高科技的突飛猛進，電子游戲（Electronic Game）已進入千家萬戶，成為人們業(yè)余休閑的最佳娛樂方式之一。一種事物，當它具有豐富而獨特的表現(xiàn)力時，當它能給人們帶來由衷的歡愉時，當它表現(xiàn)為許許多多鮮明生動的形象時，它就是一種藝術。電子游戲已經(jīng)成為一門藝術，繼繪畫、雕刻、建筑、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影（影視藝術）之后人類歷史上的第九藝術。從七十年代隨著最古老的八位元個人電腦APPLE系列推出而出現(xiàn)的第一批簡單的電子游戲雛作開始，二十多年來發(fā)展成為擁有億萬游戲迷的獨立的新型藝術樣式，電子游戲已向世人顯示了其強大的藝術生命力。電子游戲藝術，作為美的表現(xiàn)，同時又作為審美的對象，使無數(shù)人為之傾倒。它總是以其獨特的表現(xiàn)形式豐富著人們的內(nèi)心世界，事實證明，任何外在的強制力量都不能使人們放棄對它的熱愛與陶醉。人們通過欣賞（游玩）優(yōu)秀的電子游戲作品，不但能更深刻地認識了自我，也更全面地認識了人生。

問題六：[疑問]為什么游戲被稱做第九藝術呢？大神們幫幫忙 藝術分類的方法，大致有三種： 第一、按藝術媒介來分，可分為詩歌、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈。 第二、按造型藝術與非造型藝術來分，如詩歌、音樂屬于非造型藝術，舞蹈與繪畫、雕塑、建筑屬于造型藝術。 第三、按表象藝術與非表象藝術來劃分，如繪畫、雕塑屬于表象藝術，音樂、舞蹈、建筑屬于非表象藝術。 其它，還有按歷史、民族、價值、品味來劃分等分類法。 哪種分類的方法更好呢？我認為是按藝術媒介分類的方法。 藝術是一種產(chǎn)生于人類精神交往的需要的勞動產(chǎn)品，是人類思想感情的表現(xiàn)，首先是感情的表現(xiàn)。并非一切感情的表現(xiàn)都是藝術，笑和哭也是感情的表現(xiàn)，但不是藝術。其所以不是，是因為它們是感情的“自在的”狀態(tài)，而不是它的“自為的”表現(xiàn)。這就是說，對于笑和哭的人，感情并不是他所要表現(xiàn)的對象，而是它自身。在這里，人不是創(chuàng)作的主體，或者說主體不是藝術家。只有在他把自己的感情或者他所同情的別人的感情作為對象，通過一定的物質(zhì)媒介和一定的加工手段真實地表現(xiàn)出來的時候，他的活動才是藝術創(chuàng)作，他的活動的成果才是藝術作品。所謂創(chuàng)作得成功不成功，也就是指表現(xiàn)得充分不充分。轉(zhuǎn)篇文章～ 查看原帖>>

問題七：為什么游戲被稱為"第九藝術"? 認識第九藝術 第九藝術就是近年來興起的電腦游戲技術。這項技術是融合了音樂美術電影制片，電腦軟硬件技術等各種美學元素的一種復合型技術。精彩的故事情節(jié)，美妙的游戲畫面，動聽的游戲音樂，可愛的角色造型，每一樣都散發(fā)著第九藝術的獨特魅力。然而，也因為它的魅力非凡，致使很多人沉迷其中，玩物喪志，再美好的東西一旦沉迷其中，也會變的黯然失色，所以，第九藝術一直以來都遭到社會的批評和質(zhì)疑。

第九藝術就是近年來興起的電腦游戲技術。這項技術是融合了音樂美術電影制片，電腦軟硬件技術等各種美學元素的一種復合型技術。精彩的故事情節(jié)，美妙的游戲畫面，動聽的游戲音樂，可愛的角色造型，每一樣都散發(fā)著第九藝術的獨特魅力。然而，也因為它的魅力非凡，致使很多人沉迷其中，玩物喪志，再美好的東西一旦沉迷其中，也會變的黯然失色，所以，第九藝術一直以來都遭到社會的批評和質(zhì)疑。加上有些制作者忽視其社會影響，為了迎合低級趣味的需求，不顧社會責任，而加入一些色情，暴力等丑惡的元素，使電腦游戲藝術在人們的心里大打折扣。尤其是對青少年的影響，孩子沉迷游戲不能自拔，許多家長都談游色變，，造成了惡劣的社會影響。很多社會學者都紛紛譴責電腦游戲，說它是造成犯罪率上升的罪魁禍首，恨不得除之而后快。其實，只要坐下來認真分析一下，電腦游戲真的這么邪惡嗎？是這門技術本身的問題還是社會的原因？游戲是人的天性，這里不說是孩子的天性，因為無論大人小孩，甚至是年過古稀的老年人，他們都想玩，都在玩。跳舞，體育競賽，唱卡拉ok，放風箏，扭秧歌等等，所有這些活動都是娛樂，說大范圍一點就是都在游戲。同樣的電腦游戲也是娛樂活動。而且是更加精彩更加吸引人的活動，一部電腦游戲，包含了美術，音樂，電影，文學等一系列文化元素，可以說是傳統(tǒng)藝術的數(shù)字化合成。制作一部內(nèi)涵豐富，情趣盎然的電腦游戲作品，幾乎需要大部分科學技術和藝術素養(yǎng)，尤其是近年來，隨著仿真技術的進步，電腦游戲正向著三維仿真的方向演變，許多自然科學知識和社會科學知識被大量應用于電腦游戲的創(chuàng)作，玩家在游戲的同時，既可以享受到樂趣，又能從游戲中獲得知識。例如模擬飛行游戲，介紹了大量的航空知識，航海游戲融入了眾多的航海知識和地理知識。所有這些東西都證明，游戲，是一種綜合藝術，與電影一樣，其目標就是把真善美帶給社會，使人娛樂身心的。至于產(chǎn)生負面影響的原因，并不是游戲本身造成的，由于電腦游戲?qū)儆谛屡d的文化傳播媒介，缺乏社會道德、法律體系的嚴格約束和控制，使得一些兇殺，暴力之類的東西充斥其間，更以其虛擬特性，成了掩蓋這些丑惡現(xiàn)象的幌子。其實，只要正確引導和控制，電腦游戲行業(yè)一定能健康的發(fā)展。第九藝術面目可憎的另外一個原因是研發(fā)滯后造成的，現(xiàn)在市面上的電腦游戲許多內(nèi)容乏味，形式單調(diào)，面孔千篇一律。藝術魅力更無從談起。許多游戲制作者，都是在商業(yè)化操作的背景下催生出來的，論藝術底蘊，人文背景，他們還差的太遠，不能把優(yōu)秀的社會文化有效的融合到游戲作品中，做出來的作品自然是空洞無味，蒼白無力的。隨著游戲制作者自身素質(zhì)的提高，以及制作技術的日漸成熟，游戲作品的品質(zhì)也會逐步的提高，更多優(yōu)秀作品會涌現(xiàn)出來，這個時候，第九藝術就真的成為藝術

問題八：為什么漫畫被稱為第九藝術？ 第9藝術“漫畫”被譽為“第九藝術”(ninth art)。

“漫畫一詞起源于中國……”這個就不說了，大家可以參看畢克官老先生的《中國漫畫史話》。

很多朋友喜歡日本漫畫，那我們就看看日本同行是如何來理解“漫畫”的。

根據(jù)日本百科全書電子版：

漫畫（まんが）とは、狹義には笑いを企したをいう。これは「畫（「カリカチュア）」の概念と近い。また義には、必ずしも笑いを目的としない「劇畫」「ストリ漫畫」「コミック」（これも元來は、笑いと系のある語）と呼ばれるものをも含む。

關鍵詞：狹義 戲畫(caricature) 廣義 劇畫(故事漫畫)

很明顯，前者指的是諷刺幽默、新聞社論類的漫畫，而后者指的是故事漫畫。王庸聲老師在他的《現(xiàn)代漫畫概論》中就提到“漫畫”一詞在20世紀曾先后兩次被引進我國。也因此，幾乎所有的漢語辭書對漫畫的釋義只有前者，后者的實際內(nèi)容只有到“連環(huán)畫”詞條中才能找到。

我們再來看看美國同行對于漫畫的理解。

美國漫畫大師Will Eisner說：Actually, ics is a medium.

美國百科全書電子版說：

the medium acmodates as diverse a range of subject matter as literature or film.

關鍵詞：medium literature film

很明顯，漫畫是作為一種和文學、電影并存的媒介。

在這里要介紹一下Will Eisner(1917-2005)先生，從某種意義上說，他與日本的手冢治蟲先生一樣，對漫畫藝術有著卓越貢獻。他是美國著名的漫畫家、理論家和教育家。他的理論著作ics and sequential art 與graphic storytelling and visual narrative是學院的經(jīng)典教材。手冢先生的遺作《佛陀》分別在05、06年兩獲以Eisner先生命名的will eisner awards中的“最佳美版外國漫畫獎”，這是該獎自成立以來從未有過的。我想，這也是兩位已經(jīng)故去大師的緣分吧。

言歸正傳，那么，歐洲人是如何來理解漫畫的呢？法國人較早地提出了“第九藝術”這個概念。如果說，日本和美國是漫畫產(chǎn)業(yè)中心，那法國是真正意義上的漫畫文化中心，已舉辦了三十多屆的法國昂古萊姆（安古雷）漫畫節(jié)是名副其實的“漫畫節(jié)”，而不是我們這里所謂的“動漫展”。

綜上所述，漫畫是一門溶文學、繪畫、美術設計、戲劇電影理論、漫畫的獨特語言及CG技巧于一身的綜合藝術。也是繼詩歌、繪畫、雕塑、建筑、舞蹈、戲劇、電影、電視（動畫？第八藝術仍有爭執(zhí)）之后的第九藝術。

問題九：第九藝術是什么 網(wǎng)絡電影的出現(xiàn)被看作是電影史上的又一場革命，有人將其稱為第九藝術。一種即時的、互動的、原創(chuàng)的電影呈現(xiàn)方式隨著這種專為在網(wǎng)絡中播放的電影短片而成為現(xiàn)實。托它的福，身為普通網(wǎng)民的我們，從此集觀眾、放映者于一身，終于可以根據(jù)喜好自由選擇影片，不再受制于時間空間，只需手邊一臺聯(lián)網(wǎng)的電腦，便可隨時享受精彩的迷你影片。

網(wǎng)絡電影片長較短，一般僅為五到十幾分鐘，無論在風格或劇情上它都極其接近快節(jié)奏的現(xiàn)代生活。雖說少了電影院大屏幕的視覺 *** 和超級音量的震撼，網(wǎng)絡電影短片卻在受到越來越多的青睞。正如微軟公司的一位白領男士所說：利用那些毫無用處的零散時間，上網(wǎng)欣賞一段網(wǎng)絡短片，可以幫助我們釋放工作上的重壓，單調(diào)枯燥的日常生活也就不再乏味了。這種短片的形式最適合明快而緊湊的休閑方式，感覺好極了。

除了這種個人的“感覺好極了”，網(wǎng)絡短片也正開始為大品牌商品帶來更佳的“感覺”。寶馬，健怡可樂和福特正在讓產(chǎn)品上網(wǎng)――通過產(chǎn)品色彩很淡的電影短片宣傳。

寶馬是這個廣告藝術最激進的實踐者。他們成立了“寶馬電影”，將分別由弗蘭肯・海默，伊納里多，李安，蓋伊・里奇和王家衛(wèi)導演的短片串成一部叫《雇傭》的電影，其背后的策略是使公司突破之前汽車營銷的混亂局面，并到達那些潛在的消費者――用讓他們上網(wǎng)的方式。據(jù)說由于寶馬公司拍攝網(wǎng)絡短片廣告的創(chuàng)意頗為新潮，廣告短片一經(jīng)推出就引起了業(yè)內(nèi)人士的廣泛關注并贊不絕口，并稱寶馬公司的這部網(wǎng)絡短片廣告給重振網(wǎng)絡廣告市場指引了一條新路，其復興指日可待。關注網(wǎng)絡娛樂的人們則認為，寶馬公司此舉無疑也給基于網(wǎng)絡的電影發(fā)展打了一劑強心針。

信息時代為網(wǎng)絡電影提供了廣闊的發(fā)展空間，網(wǎng)絡也具備充當放映院線的種種誘人因素，就如許多人認為DV數(shù)碼攝像機的普及已經(jīng)能夠開始一個電影制作的大眾、平民化時代一樣，網(wǎng)絡電影小巧而靈活并且充滿著新鮮的個人氣息的特性已為它自身的生存與發(fā)展打開了一扇大門。

內(nèi)容頗豐的網(wǎng)絡電影網(wǎng)站不僅每天更新短片，還定期舉辦網(wǎng)絡電影節(jié)，以期吸引更多的觀眾。通過評選優(yōu)秀影片，網(wǎng)站和網(wǎng)民觀眾之間的聯(lián)系加深了，那些輪流被邀請擔任網(wǎng)站影評人的網(wǎng)友，更是自覺地肩負了一種責任，盡心盡力地與網(wǎng)站友好合作。網(wǎng)絡電影節(jié)上的評委們不再必須是所謂的專家，所有瀏覽網(wǎng)絡短片的網(wǎng)民都是評委，樂意的時候他們還可以把自己創(chuàng)意制作的短片發(fā)送到網(wǎng)上參展，展示一下自己的藝術技巧與天分。

當然，網(wǎng)絡短片在技術上仍有待克服畫質(zhì)粗陋等問題。另外收費、版權附加問題也是爭議的焦點。目前已有片商開始注意網(wǎng)絡電影院的版權；至于網(wǎng)絡電影院的消費者該如何付費，也已進入議題范圍。鑒于網(wǎng)絡電影的蓬勃興旺，奧斯卡電影藝術暨科學AMPAS董事會2000年6月13日宣布，任何影片若不是通過影院公開首映，將不具備角逐奧斯卡獎的資格。這項新規(guī)定還特別點名影片不得通過網(wǎng)絡首映。美國電影藝術科學學院也在兩天后立即發(fā)布一項新規(guī)則給以響應:任何在互聯(lián)網(wǎng)上首映的影片都不能參與奧斯卡金像獎的角逐。這些條款的出臺無疑都給網(wǎng)絡電影的發(fā)展直接套上了枷鎖。

此外，諸如藝術經(jīng)典、大眾傳媒以及商業(yè)利潤之類的話題也無例外地圍繞網(wǎng)絡電影短片轟轟烈烈地展開。至于最終將要如何定論，看來還是得留給專業(yè)人士去思索。套用一下時髦的“游戲說”,什么不能又什么不是在游戲著，何不也趁早一樂，放松緊繃繃的神經(jīng)，對著pc哈哈大笑個5分鐘，10分鐘。靈感來了，不妨傳個原創(chuàng)短片上去，也讓自己嘗嘗獨立制作人的滋味兒。

問題十：第九藝術是電子游戲，前八個是什么？ 文學、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、建筑、戲劇、電影

二、華夏中國九大石窟藝術技術哪里來？

我們今天談談與世界四大石窟的相關的問題。

1、敦煌-莫高窟：

這無疑是中華文明史上N次文化飛躍式提高的其中一次，與之前因久遠而不明發(fā)源的飛躍（如商初）不同，都很清楚這是源自西天身毒（印度）文化的傳入而成就。

這舊照片留給我們的記錄--外廟里窟才是莫高窟本來面貌。

從十九世紀末西方人研究莫高窟，至中華民國成立敦煌藝術研究所到新中國成立敦煌研究院，幾代中外研究者以生命的長度以國家之力對莫高窟為代表的敦煌、敦煌學進行了研究與保護。

但不知什么原因，我們做為普通愛好者，幾個基本問題長久沒有看到權威之說：源頭及路徑在哪？誰做的？影響傳播范圍？

這些問題肯定是有研究的，相信專家們是清楚的，可歷史信息總流動不暢，總是不能明確地到達普通閱讀者那。我們只好自己順?摸了。

莫高窟第45窟西壁佛龕－1907年

莫高窟第100窟、196洞窟一帶－1907年

2、柏孜克里克石窟：

以前只知道吐魯番有火焰山，但沒想到火焰山背面更有國際江湖地位很高的柏孜克里克石窟！

柏孜克里克石窟提示了筆者，新疆應存有很多漢唐時代及以后的石窟(那時代，新疆與現(xiàn)中亞諸國都是外國，中國勢力僅漢唐有短期占據(jù))。

該窟原是高昌回鶻王國的王家寺院〔499－640年〕，晚于敦煌石窟(始建于十六國的前秦，公元366年--宋元)。衣著上看得出高昌受唐影響很深。

3、克孜爾石窟；

(此塑像與圖二形神俱似，明顯師出同門，有理由相信早期敦煌石窟藝術是西域人所為，至少藝術總監(jiān)是)

更牛的是位于新疆拜城縣境內(nèi)的克孜爾千佛洞。始鑿于公元3世紀，是此時期西域佛教文化中心之一，也是現(xiàn)我國境內(nèi)開鑿年代最早的佛教石窟。

凝結(jié)古龜茲人心血的驚世之作，漫妙的身姿細膩的筆觸，衣襟肌理寫實的塑造，正宗的身毒繪畫和犍陀羅雕刻，可以肯定這是佛教石窟文化西風東漸的上游。

克孜爾石窟規(guī)模宏大，有4個石窟區(qū)，現(xiàn)已正式編號的石窟有236個。19世紀末到20世紀初，俄國、日本、德國、英國和法國等國探險隊先后來到克孜爾石窟，在60個洞窟中竊取壁畫近500平方米。許多西方國家的博物館、藝術館，特別是德國的柏林印度藝術博物館，陳列著大量的克孜爾石窟壁畫。

目前克孜爾石窟有80多個洞窟的壁畫保存完整，壁畫總面積約1萬平方米。歷史地位、藝術水準、規(guī)模大小在我國都稱得上老大，是莫高窟的前生，，，可我們大都只知敦煌。

我國古代有名的高僧鴆摩羅什就出生在這里。他的父親是印度人母親是龜茲王白純的妹妹。他7歲出家，9歲跟隨母親到了北天竺，在名僧盤土多達多處學習佛經(jīng)。12歲時，同母親一起返回龜茲。公元401年，鴆摩羅什到了長安，后秦王款待他以國師之禮。從此，他就在長安國立譯場逍遙園，從事佛經(jīng)的翻譯，與直諦、玄奘并稱為我國佛教三大翻譯家。

顯然，歷史上很長時期，敦煌就是現(xiàn)代之香港——西來文化的承接地、中轉(zhuǎn)站。

?又想起那句“西出陽關無故人”，書讀多了才明白，“無故人”不是荒無人煙。出關西去，尤如時鐘快進穿越到19-20世紀，中國人務工留學經(jīng)商赴歐美，遠離家鄉(xiāng)雙目雖茫然心底卻欣喜欲狂，直奔先進文明花花世界而去。

4、巴米揚佛教洞窟遺址

阿富汗巴米揚峽谷因豐富的佛教洞窟遺址及高達53米的石雕佛像（2001.03.12大佛遭塔利班炸毀）而與敦煌石窟、印度的阿旃陀石窟同被列為三大佛教藝術最珍貴的遺產(chǎn)地，是希臘式佛教藝術的一個經(jīng)典作品。

阿富汗——南亞次大陸西北部地區(qū)（今南亞次大陸地區(qū)的巴基斯坦北部及中亞細亞的阿富汗東北邊境一帶）的希臘式佛教藝術。形成于公元1世紀，公元5世紀后衰微。

犍陀羅地區(qū)Gandhara,原為公元前6世紀印度次大陸古代十六列國之一?孔雀王朝時傳入佛教?1世紀時成為貴霜帝國中心地區(qū)?文化藝術很興盛?犍陀羅藝術主要指貴霜時期的佛教藝術而言。

因其地處於印度與中亞?西亞交通的樞紐?又受希臘——馬其頓亞歷山大帝國?希臘——巴克特里亞等長期統(tǒng)治?希臘文化影響較大?它的佛教藝術兼有印度和希臘風格?故又有“希臘式佛教藝術”之稱。

犍陀羅藝術形成后?對南亞次大陸本土及周邊地區(qū)（含中國新疆、中國內(nèi)地、日本、朝鮮等國和地區(qū)）的佛教藝術發(fā)展均有重大影響。

貴霜王朝（大月氏）時代（公元1－3世紀中葉）是犍陀羅藝術的鼎盛時期。在一些重要的文化、貿(mào)易和教育中心中心城市，特別是白沙瓦，發(fā)展起來一種獨特的雕塑藝術風格，被稱為犍陀羅風格。

兩尊大佛之一“東大佛”，鑿于1世紀，高37米，身披藍色袈裟，現(xiàn)只能看到殘缺的手臂。

5、斯里蘭卡丹布拉石窟廟宇金廟

公元前103年，阿努拉德普勒國王瓦塔伽馬尼（Vattagamini Abhaya命人在領土上建造了不少的寺院，其中最著名的就是位于丹布拉石窟廟宇——金廟。

在高160米的巨巖頂部擴建了原先的冥想洞窟并進一步開鑿，遍繪壁畫，供奉佛像。

遺址于公元11世紀、12世紀、18世紀時進行多次修整重漆，成為了斯里蘭卡最大的、保存最完整的洞穴廟宇，佛教徒的朝圣之地。

6、印度阿旃陀石窟：

印度阿旃陀石窟是印度最重要的佛教石窟，建于公元前2世紀至公元6世紀即偉大的孔雀王朝至笈多王朝間。

石窟建筑繁復精致，雕塑繪畫藝術精湛高深，令人贊嘆。

以阿旃陀為代表的印度石窟，對當時中國和東南亞的佛教石窟有很大影響，是其源頭。

通過以上內(nèi)容，我們大致疏疏理了兩千多年來佛教石窟的原產(chǎn)、傳播、在中華大地繁誕，以幾個代表性遺存概要序列：

--健陀羅佛教造像藝術產(chǎn)生（公元1~3世紀）

--印度阿旃陀石窟（公元前2世紀至公元6世紀）

--阿富汗巴米揚大佛石窟（公元前3世紀至公元5世紀）

--新疆克孜爾千佛洞（始鑿于公元3世紀）

--敦煌-莫高窟和吐魯番柏孜克里克石窟（始建于公元4~5世紀）

--甘肅麥積山（始建于后秦公元384-417年，北魏公元386-534年）

--甘肅炳靈寺石窟（始建于十六?朧逼詰奈髑兀?缶?蔽?、北周、隋、唐、宋、?⒚鰲⑶甯鞒???浜托奚桑?嘟褚延?600多年）

--天梯山石窟（始建于北?齬??97或401－439年）

--榆林石窟和云岡石窟(都始建于北魏，后者名氣要大得多)

--大足石刻為代表的四川石窟（始于梁魏盛于初唐年間）

--洛陽龍門石窟（北魏晚期公元500年左右至初唐）

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盛唐之后中國石窟走向哀落。

江南第一大佛浙江新昌大佛寺石窟中石雕彌勒像是南朝齊梁年間（公元486-516）鑿成，佛像高16米，兩膝相距10.6米，石佛頭高超過身高三分之一，按人體結(jié)構(gòu)此比例嚴重失調(diào)，但恰到好處地解決了人從下向上仰望的視覺誤差位。

甘肅炳靈寺石窟，位于甘肅省臨夏回族自治州永靖縣西南35公里處的小積石山大寺溝，現(xiàn)存有窟龕216個，造像800余尊，壁畫1000多平方米，各種類型的佛塔50座。

炳靈寺石窟開鑿于十六國時期西秦王朝建弘元年(420年)，分上下四層，以位于懸崖高處的唐代”自然大佛”(169窟)以及崖面中段的眾多中小型窟龕構(gòu)成其主體。

炳靈寺在魏晉時稱唐述窟，唐代稱靈巖寺，宋代始稱炳靈寺。從十六國時代起，歷經(jīng)北魏、北周、隋、唐、宋、元、明各代，炳靈寺已有1600多年的歷史。

1877年（到今年130周年），德國著名的旅行地理學家費迪南德.馮.里希特霍芬發(fā)明了“絲綢之路”（德語：Seidenstrasse）一詞。

德國這位地理學家馮.里希特霍芬（Ferdinand Feiherr von Richthofen）1833年5月5日生于當年上西里西亞的卡爾斯魯厄（Carlsruhe，今天的名字是Pokój），1905年10月6日在柏林去世。他被視為現(xiàn)代地貌學的創(chuàng)始人。他多次長時間地前往東亞，尤其是中國。

1868年，他在美國舊金山商會資助下返回亞洲，一直到1872年，他以上海為基地，走了當時中國18個省中的13個。他中國之行的主要目的是調(diào)查中國的煤資源分布情況。

1872年他回到德國，在1877年到1912年間，他的5卷本《中國－我的旅行成果》，（China, Ergebnisse eigener Reisen）先后出版。正是在這套書里，他創(chuàng)造了“絲綢之路”這個概念。

“今天，中國的文化實際上是在五六千年的發(fā)展歷程中不斷吸收各民族、各國家、各地域文化的基礎上形成的。而在這漫長的過程中，有兩次重大的外來文化影響著中國文化的進程。第一次是自公元1世紀以來印度佛教文化的傳入，第二次外來文化的傳入可以說是自16世紀末、特別是自19世紀中葉西方文化的傳入。這兩次重大外來文化的傳入大大地影響著中國文化的發(fā)展。”

——北京大學哲學系教授，中國哲學與文化研究所所長湯一介

三、第九藝術指的是什么？

第九藝術是指傳統(tǒng)八大藝術（繪畫、雕刻、建筑、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影）之外的某種藝術形式，在不同的資料中有不同的認定，如：電視藝術、電視劇、漫畫書、電子游戲等。第九藝術指電子游戲。

第九藝術是電視藝術的別稱送，是繼文學繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、建筑、戲劇、電影之后，隨著電視產(chǎn)生的一種以屏幕為傳播媒介的新型綜合藝術。電視英文為television，其義是“遙遠之地也能看得的圖像”。

亦可理解為“遠距高傳送畫面的意思”電視的發(fā)明和成功依靠化學物理、電機、科學技術等成果的“營養(yǎng)”；經(jīng)過許多科學家不懈的努力，才于1936年正式由英國播出節(jié)目，宣告誕生。

四、什么是第九藝術?有什么特征?

介紹如下：

繪畫、雕刻、建筑、音樂、詩歌、舞蹈是六大藝術，新興的戲劇，是與六大文藝有相同的影響人的特征和永無止境的追求，所以卡文稱之為第七藝術。電影是第8藝術，因為服裝不是第8藝術。

早在200年前，服裝的設計師們，就將雕刻藝術的凌夷造化入流雕刻、繪畫、建筑、舞蹈。就比如運動不是藝術流類一樣。游戲行業(yè)擁有同前八藝術相同的特點，卻又有自己的獨特不可分割的流派，所以，被稱做：第九藝術。

從七十年代隨著最古老的八位元個人電腦APPLE系列推出而出現(xiàn)的，第一批簡單的電子游戲雛作開始，四十多年來發(fā)展成為擁有億萬游戲迷的，獨立的新型藝術樣式，電子游戲已向世人顯示了其強大的藝術生命力。

電子游戲作為美的表現(xiàn)，同時又作為審美的對象，使無數(shù)人為之傾倒。它總是以其獨特的表現(xiàn)形式豐富著人們的內(nèi)心世界，任何外在的強制力量都不能使人們放棄對它的熱愛與陶醉。人們通過欣賞（游玩）優(yōu)秀的電子游戲作品，不但能更深刻地認識了自我，也更全面地認識了人生。

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