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影視劇普遍采用IP改編的看法
大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于影視劇普遍采用IP改編的看法的問題,以下是小編對此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。
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一、影視劇有許多大IP,為什么良莠不齊,褒貶不一?
因為影視劇是一個需要多領(lǐng)域合作,才能貢獻出優(yōu)秀作品的產(chǎn)品,這其中任何一個短板,都可能毀掉最終的成品。
1、忠于原著VS戲劇性改編:難以兩全
在改編網(wǎng)文IP的過程中,最大最難的點就在于忠于原著與適應(yīng)影視表現(xiàn)的戲劇化改編之間的抉擇與平衡。
對于IP的原著粉絲來說,最期待的無非是將原本閱讀時,在腦海中的模糊形象具體化展現(xiàn)出來,真真實實地還原原著人物、劇情和場景,因此,對于一部原著粉絲覆蓋量極大的IP作品來說,其觀眾中尊重原著的比例必然占據(jù)大多數(shù),第一批受眾一定是原著粉絲以及少量其他的觀眾。
當然,出于影視內(nèi)容的表現(xiàn)形式特點以及戲劇性,也需要作一些改動,不然原著中的劇情早已了然于胸,對影視劇的情節(jié)發(fā)展還有何期待?
在這方面做的較好的影視劇《精絕古城》《瑯琊榜》《人民的名義》等,就在極大尊重原著的基礎(chǔ)上作了一定的改編,既滿足了原著粉絲的需要,也讓更多非原著觀眾產(chǎn)生
了看原著的欲望。
2、演員選擇VS原著設(shè)定:偏差較大
不論是網(wǎng)文還是影視劇,每一個角色,都有一個人物設(shè)定,包括了人物性格,外貌,身高等等,在讀者的腦海中,這些設(shè)定有著很大的差別,但又有著極大的相似,怎么讓觀眾滿意,認可影視劇選擇的演員與角色設(shè)定,是一個很大的難題。
因此在選擇演員的時候,就需要依據(jù)人們腦海中的人設(shè)形象,將其真正的具象化,找到符合原著角色氣質(zhì)、形象的演員,在依據(jù)演員自身的演藝技巧來進行挑選,而非為了流量、熱點而“隨意”地看臉選擇。
今天市場上很多口碑不佳的作品,在演員的選擇上多有欠妥,如《青云志》《擇天記》等,在演員的選擇上多有不妥。當原著粉絲看到與自己腦海中的人物形象差異極大時,他們的第一想法就是,你在“搞破壞”!這不僅是對原IP人物的破壞,還是對整個IP改編業(yè)態(tài)的破壞,拒絕觀看就成了必然的結(jié)果。
3、文字 VS視頻:內(nèi)容表現(xiàn)脫節(jié)
網(wǎng)絡(luò)文學(xué)由于其個人化的特征,在情節(jié)方面的特點就是曲折復(fù)雜、進展緩慢。作為文本來閱讀時,這樣的特點能夠被讀者接受,然而過長的劇情對于開機即燒錢的影視劇組來說卻是難以承受的。
像動輒長達數(shù)百上千章,數(shù)百萬字的網(wǎng)絡(luò)小說,在改編劇本時必須對原著情節(jié)有所刪減或側(cè)重,有時就會將情節(jié)進行壓縮,很多線索被刪減,導(dǎo)致沒有看過原著的觀眾很難還原完整的故事,例如電影版的《三生三世十里桃花》《悟空傳》《鮫珠傳》等等。
想要打造一個線索清晰,富有吸引力的影視故事,從長篇小說到電視劇或者電影的轉(zhuǎn)化過程中,版權(quán)方和制作方不能為了急求變現(xiàn),而忽視藝術(shù)形式之間的鮮明界限,劇情與人物表現(xiàn)形式的打磨才是改編的真正奧義。
4、資本趨利VS專業(yè)創(chuàng)作:急功近利只為撈金
資本進入影視劇行業(yè)之后把專業(yè)人員玩了,這是當前影視劇行業(yè)的一大痛點。資本是趨利的,自帶流量 “簡單化、投資少、來錢快”的IP就成了資本的焦點。IP成為很多影視公司的爭搶對象,搶到一個好的IP就等于成功了一半,這似乎已經(jīng)成為影視劇行業(yè)的訣竅。
然而,資本逐利的本質(zhì)與打磨內(nèi)容、長時間創(chuàng)作有著天然的矛盾點。資本需要求量,每一部劇的時間成本也被納入計量考核。在越來越快餐化的影視劇市場上,很少有人愿意花幾年、甚至更長時間去創(chuàng)作一個劇本,拍攝內(nèi)容,中間的時間成本太大。
此外,在IP購買階段與演員選擇方面花費了重金,必然就會縮減內(nèi)容制作階段的資金,也就直接導(dǎo)致最最重要的內(nèi)容成了一個IP的附庸,試想,一個附屬品能夠獲得觀眾的口碑嗎?
寫在最后:在日常 娛樂 生活中,人們面臨的影視內(nèi)容極度豐富,在選擇內(nèi)容時自然會趨向于優(yōu)質(zhì)資源集中,此時,一部作品的口碑就決定了其生命的長短。在口碑的影響之下,大眾趨中心化現(xiàn)象非常普遍,而如何做好口碑,則需要IP的改編、創(chuàng)作團隊用心打磨,在影視劇的表現(xiàn)形式內(nèi),講述完整網(wǎng)文IP的故事內(nèi)容。
首先是我國的文化底蘊雄厚,為大ip創(chuàng)作提供了素材基礎(chǔ),但是把ip搬到熒幕上市經(jīng)過很多環(huán)節(jié)的,因此這個過程中總會出現(xiàn)偏差,那么偏差大的就會差評反之好評。
大ip能搬上影視熒幕大多數(shù)是具有一定的文化價值的,再加上擁有許多的粉絲數(shù)量,所以搬上大熒幕就成為了可能,最典型的就是《鬼吹燈》的8部小說。
其實一萬個人心就有一萬個哈姆雷特,沒必要去糾結(jié)這點,但是好評的影視ip往往具備以下共同點,而且很多的細節(jié)和臺詞都是非常的巧妙。
《神雕俠侶》大家都知道是一部非常經(jīng)典的作品,而后續(xù)也有很多的翻拍,但都是差評許多的翻拍出來都沒有拍出其中的精髓,因此落下了罵名。
好比臺灣版的神雕俠侶和香港版的,首先造型上臺灣的就是辣眼睛的級別,偏離原著十萬八千里,所以單單從視覺是就把觀眾拒至于千里之外了。
一部好的ip作品是否精彩,很大程度上取決于編劇。比如《慶余年》的編劇,就是特別的講究,據(jù)悉在拍攝期間,每天都是修改和反復(fù)琢磨其中劇情和臺詞的使用,每個人物的個性展現(xiàn)。因此觀眾看到了一個特別的長公主,特別的二皇子,哥哥控的范若若,雞腿公主林婉兒。
更讓人驚呀的是大結(jié)局主角被殺等等,這些都是編劇反復(fù)推敲摸索,銀幕后臺下的功夫,所以一個不專業(yè)的編劇做出來的劇情,肯定是被貶的一文不值的。
正所謂網(wǎng)友公認的正午陽光出品,必屬精品!一點都沒有錯啊《瑯琊榜》《歡樂頌》胡歌靳東劉詩詩等等他們的作品大多出自正午陽光。
這個制作班底真的很優(yōu)秀,尤其是在一些細節(jié)方面做得非常的完善,不單單是良心劇的問題了,而是一部精品層次的作品了,所謂的匠人精神就是這種啦。所以一個好的制作班底是保證出精品的必要條件。爛劇多那是因為爛的班底多,只想套現(xiàn)不想創(chuàng)作。
導(dǎo)演是否專業(yè),挑選的演員是否合適都是非常重要的。為什么胡歌能演火《瑯琊榜》因為他合適,你如果找一個喜劇演員沈騰來演這種角色肯定不合適,而有的電視劇導(dǎo)演他就愛流量明星,不管角色本身的特點,結(jié)果拍出來也很火,但是到了國劇盛典的時候,一個獎項都沒有拿到。
最后,與其說ip小說打造成影視褒貶不一,不如說是對導(dǎo)演的編劇的評價褒貶不一,因為小說本身沒有錯,錯的是不專業(yè)和不用心只想套現(xiàn)毀原著的導(dǎo)演和編劇。
關(guān)注;影娛廳,一起討論更多精彩內(nèi)容!
你好,有關(guān)這個問題我說下我自己的想法吧,大ip的良莠不齊,褒貶不一可能有以下幾個方面:
第一.在題材上來說,文學(xué)作品或者網(wǎng)文搬上熒幕,因為其本身就有自己的粉絲基礎(chǔ),這些粉絲對原著的了解和對影視劇的拍攝抱有很高的期望,一旦達不到他們自己的期望值,無可避免的會出現(xiàn)吐槽的情況,而且越是優(yōu)秀的網(wǎng)文和文學(xué)作品,其粉絲基數(shù)越大,對拍攝的要求越高,更會有更多的爭議。
第二.在編劇的角度和投資方的角度去看,編劇肯定希望把自己理解的呈現(xiàn)給觀眾,但是一千個人就有一千個哈姆雷特,那么優(yōu)秀的ip每個人的理解不一樣,如果編劇對ip不是足夠了解或者說改后讓原著黨失望,情節(jié)上不能有所突破,那么也會引起爭議,同樣投資方想看到的是自己的收益等等,但是資金分配制作等等這些標準也直接影響了后期的整體水平。
第三.這點我覺得說多了有人會吐槽我,但是我還是想說,導(dǎo)演和演員的問題,在選角上,有些導(dǎo)演一味的追求流量,找一些流量明星想自己的大ip陪大流量一定能成功,不在乎流量有沒有演技,更多在乎有沒有粉絲,有沒有流量,我真的不想說,這樣毀ip有意思么?再說演員,有些演員不專注提升自己的專業(yè)水準,演技更多是炒作流量,請問有意思么?最后肯定會出現(xiàn)粉絲和原著黨互懟的情況。
最后我想說,好的ip很多,拍攝成功的很多,作為觀眾的我們更希望拍出的是經(jīng)典而不是流量。
很高興回答這個問題:
許多大IP出現(xiàn)良莠不齊,褒貶不一的原因主要有以下三個方面:
一、劇本不好,情節(jié)混亂導(dǎo)致
俗話說:“希望越大,失望越大”??催@些小說改編的影視的觀眾一大部分是沖著原著來的,簡稱“原著黨”。而呈現(xiàn)在我們眼前的可以說都是被閹割過的,其實改編是必然的,但改編的程度是要考究的。但是我們的原著黨在批判劇本改的太差的同時,往往忽略了原著本身存在的問題。小說作為一種文學(xué)作品,必然有優(yōu)劣之分,而網(wǎng)絡(luò)小說里找精品就相當于大浪淘沙,我們在看玄幻小說的時候覺得很爽,這是因為玄幻小說的設(shè)定非常新穎,最最重要的是有主角光環(huán)呀!我們看小說的時候經(jīng)常會把自己代入主角,反正怎么樣主角都不吃虧,而且每次都能打敗那些比自己強大的敵人。我們的想象當然可以無邊無際,但電視劇和電影是戲劇,戲劇的核心就是矛盾和沖突!如果觀眾都覺得反正主角不管怎樣一定會贏,那情節(jié)還重要嗎,而且有些小說的價值觀是不是很多人能接受的,很多劇情也都是圍繞這個價值觀展開的,如果為了出品把這些情節(jié)刪掉,原著黨更不會買賬。
小說改編成功的案例中,最經(jīng)典的就是《甄嬛傳》,它的成功更加印證了劇本的重要性,因為小說本身寫的就是跟 歷史 息息相關(guān)的事,其描繪人物也好,鋪墊情節(jié)也罷,在網(wǎng)絡(luò)小說里可以說是上乘。大家不難發(fā)現(xiàn) 歷史 IP中的精品比其他IP要多,比如《大秦帝國》系列,《延禧攻略》,更早的還有《康熙王朝》。從側(cè)面來說, 歷史 架空類小說比玄幻小說更容易編,也更容易成功。
目前最成功的IP是金庸武俠系列,金庸先生的小說也是從無到有,跟那些玄幻小說一樣有單獨的世界體系。我們不光被武功招式所吸引,也常常被里面的家國情懷,兒女情長感動??梢哉f把金庸小說直接拿來當劇本都行,而且金庸小說被翻拍成影視并成功的也是數(shù)不勝數(shù)。所以,一部IP影視能否大火,贏得口碑,劇本在其中是關(guān)鍵一環(huán)。
二. 演員演技還需要提高
我們在分享自己的追劇日常時往往會討論某演員的演技,劇里的老戲骨表現(xiàn),這其實說明觀眾還是非??粗匮菁嫉?。
演技這個東西非常玄乎,這次的《黃金瞳》由張藝興主演,說起張藝興,大家的第一印象就是帥,跳舞好,努力。其實他的演技已經(jīng)有了很大的進步,但原著主角起初就是一個很平凡的典當行會計,即使獲得異能后,容貌也沒有變化,如果找一個很帥的人去演,就會破壞掉角色的平衡性。光顧著看臉了,劇當然就不重要了。但是要吐槽的一點是,主角的眼睛變異了,演員居然演出了一種空洞的感覺,眼神毫無光彩,小鮮肉在演技上還得下功夫。
其實我們的影視作品特別是IP作品,在挑選演員上的進步是肉眼可見的。前幾年IP大火的時候,對于演員的門檻很低,其標準就是俊男靚女,很多人都是非科班出身或者根本就沒演過戲?,F(xiàn)在的IP劇沒有幾個老戲骨或者實力派都撐不起場面,這就是進步,但問題依舊存在,年輕演員作為主角能否演活人物是很關(guān)鍵的一點。
三、資金問題各不相一
一部劇或一部電影的成功很大程度上依賴于資金,我們不可避免地要談?wù)摰酵顿Y問題,因為制作IP影視,特別是大IP,資金問題相當重要。比如影視劇中的特效一項的支出就是一筆天文數(shù)字,更不要說演員酬金的問題了。一部大投資不一定會成功,但失敗的可能性很小,一部小投資IP的成功率則剛好相反,所以,找對金主爸爸是很關(guān)鍵滴。
《將夜》這部劇算是改編的不錯的玄幻主題的電視劇,其口碑,播放量都是不錯的。最讓人佩服的是這部劇的投資才5000萬,在這個演員片酬動輒就上億的時代,可以說是良心制作了,但這5000萬的投資絕大部分都給了特效技術(shù),5000萬可不是個小數(shù)目,投資玄幻劇必須要有燒錢的準備,這也就導(dǎo)致了很多投資方對玄幻劇的質(zhì)疑,高投資究竟是否能帶來高收益。
有一種投資方特別喜歡用小鮮肉,就是所謂的“流量為王”,小鮮肉的片酬高的離譜,導(dǎo)演,編劇,以及服裝,特效等在資金限定的情況下只能降低標準。過去幾年觀眾還吃這一套,因為粉絲經(jīng)濟,但現(xiàn)在的觀眾更加注重影視整體,不管是小鮮肉還是女神,演的差,特效不行,劇情離譜,粉絲一定會流失。
總結(jié): 通過以上分析, 不難看出即使都是大IP,彼此之間的差異還是很大的原因所在。
當下的IP影視質(zhì)量在逐漸上漲,我們需要改變思維,質(zhì)量放前,流量放后。。
謝謝!
這個問題,經(jīng)過仔細思考,我認為,主要是改編成影視劇之后,在編劇水平,導(dǎo)演水平,演員選角符合度,原著人物還原度,以及拍電影的目的等方面所體現(xiàn)出來的差異吧。就以最近火爆的《鬼吹燈》和《筆記》這兩個大ip為例子來說吧。
這兩部都有很多很多相關(guān)的影視改編作品。從各種電影到同名電視劇系列等等。稍加關(guān)注,你就會發(fā)現(xiàn)這些作品的口碑,票房,評分等相差極大。
究其原因,有的可能是把本該是探險的小說硬是拍成了偶像劇。有的是劇情魔改。有的是原著人物隨便改,原著里沒有的人物隨便往里硬塞。有的是演員演技捉雞,演什么都像自己。有的是為了賺快錢,根本不是用心拍電影的。有的只顧用小鮮肉、流量明星博眼球,吸引粉絲。有的是服裝化妝道具不用心,特效渣渣。
這些原因都是造成大ip改編影視劇之后口碑評價良莠不齊的具體原因。
不管是大ip還是小ip,用心和質(zhì)量都是首要的。不用心,不追求精益求精,再大的ip也會折戟沉沙,只要用心去做,保證自身過硬的質(zhì)量,再小的ip也會放出光彩。
這個問題就回答到這里了。希望能對題主有所幫助。上述僅為個人觀點,如有不同意見,歡迎大家討論。
我認為影視劇是個大集體 集多種元素在其中。但是翻拍還是繁多。其中:
1.趙默笙方面,雖然唐嫣版的趙默笙早于楊冪版,但是因為自身演技原因并沒有先入為主的優(yōu)勢。所以群眾對楊冪寄予厚望,很可惜無論是唐嫣還是楊冪都沒有很好的塑造趙默笙這個角色。當然造型上來看還是劇版更符合原著。旺仔認為反倒是電視劇版的年輕趙默笙(吳倩飾)更吸引人
1、如今影視劇太多,IP太多,但真正好的影視劇IP仍然很少,多數(shù)影視劇差異性并不明顯,成功的概率本來就低。
2、廣告植入泛濫營銷過渡,讓IP變了味。
3、IP原版擁有眾多粉絲,具備超高人氣,而翻版領(lǐng)銜主演的明星也自帶流量和話題。本以為這種成功的原版加流量明星的組合是最保險的玩法,但偏偏是這種瀑布式流量讓觀眾寄予了極大的期望,最后期望越大,失望越大,植入翻拍劇的廣告商也跟著遭殃,迎來罵聲一片。
4、電視劇行業(yè)給觀眾的同質(zhì)性作品太多了。他們看來看去,發(fā)現(xiàn)自己看的都是同一部劇:要么是封印、打怪、升級,要么就是戀愛、吵架、分手、復(fù)合、再吵架、再分手、再復(fù)合。觀眾回回上當,回回都一樣,煩透了,轉(zhuǎn)身就走了——倒是有回回上當?shù)挠^眾,但你至少得每次不一樣吧,不能既復(fù)制套路,還缺乏誠意。
這不很正常,五根手指都有長短,更何況不同導(dǎo)演,演員對事物的理解那肯定也有不同,大的ip只是敲門磚,怎么拍,怎么演都是問題,更何況觀眾不也一千哈姆雷特,一千觀點。
如今影視劇太多,IP太多,但真正好的影視劇IP仍然很少,多數(shù)影視劇差異性并不明顯,成功的概率本來就低。多數(shù)影視劇IP亞文化屬性特強,或成就于特定場景,生搬硬套只會引起“水土不服”。
廣告植入泛濫營銷過渡,讓IP變了味。廣告亂入一直是破壞劇集色澤的原罪之一,而且這些明星IP看似有很大流量,卻實際成了流星。這些原版擁有眾多粉絲,具備超高人氣,翻版領(lǐng)銜主演的明星自帶流量和話題,本以為這種成功的原版加流量明星的組合是最保險的玩法,但偏偏是這種瀑布式流量讓觀眾寄予了極大的期望,最后期望越大,失望越大,植入翻拍劇的廣告商也跟著遭殃,迎來罵聲一片。
IP“明修棧道”,品牌卻在“暗度陳倉”借勢影視劇IP的企業(yè)或品牌主,多數(shù)是以自身品牌為核心,品牌一開始的設(shè)計就是瞄準了某種呈現(xiàn)形式,所以品牌商在借勢影視劇IP時唯有將其品牌理念和IP的精神內(nèi)核聯(lián)系起來并達成一致才可能“水乳交融”。但現(xiàn)實中讓人作嘔的借勢植入比比皆是,具體可看吳昕那夸張的吃面畫面所以借勢影視劇做營銷,整個過程并不在于營銷而在于制作。品牌自己就是解藥,這樣才能自救。
二、業(yè)內(nèi)、平臺和投資方,現(xiàn)在為什么對IP劇的認可度這么高?
業(yè)內(nèi)、平臺和投資方,現(xiàn)在對IP劇的認可度這么高這也是因為IP劇本身就有著強大的市場號召力,作者在寫完之后就已經(jīng)獲得了很多的書粉以及漫畫粉,所以有著強大的粉絲基礎(chǔ)之后,就會讓這些粉絲對于IP劇改編成影視劇就很關(guān)注。一旦大的IP劇有比較大的關(guān)注度時,就會有非常多的投資方愿意花錢投入進來,可以說流量是有著極大的保障,在原創(chuàng)劇本上難度也是比較低的。并且在拍攝的過程中如果還原度越高的話,符合原著的劇情基本上都能夠獲得原著粉的認可,從而讓平臺或者投資方收獲一大波的收益。
IP劇主要指的是現(xiàn)在有大量粉絲基礎(chǔ)的文學(xué)作品的版權(quán)改編, IP這個概念大概是在2010年的時候出現(xiàn)的,尤其是一系列網(wǎng)絡(luò)小說在改編成功之后,引發(fā)大家關(guān)注,并且賣了很好的價錢之后才出現(xiàn)的一種現(xiàn)象級現(xiàn)象。除了文學(xué)作品,經(jīng)典名著還有很多網(wǎng)絡(luò)小說以及動漫小說,網(wǎng)絡(luò)游戲等等,只能說也是順應(yīng)了時代發(fā)展的正?,F(xiàn)象。
對于IP劇,目前遇到最大的問題就是現(xiàn)在的原創(chuàng)劇本越來越少,大多想要拍攝的話,都是找了一些外包團隊來做,在拍攝的過程中是沒有辦法根據(jù) IP劇的核心來進行演繹劇情,大多都是掛羊皮賣狗肉,如果沒有辦法駕馭很復(fù)雜的劇情時,就非常容易引發(fā)網(wǎng)友的爭議。且以前的有一些IP劇再拿到現(xiàn)在來進行改變的話,其中的一些價值觀可能已經(jīng)完全不符合現(xiàn)在網(wǎng)友和觀眾的審美,隨意改動的話,又會遭到粉絲們的痛斥。而且粉絲是會帶來流量,但因為知道了劇情,可是一旦改變出現(xiàn)問題,有了偏差還是會有很大的爭議。
三、IP劇的改編到底是應(yīng)該迎合原著粉多一點,還是迎合市場需求?
什么?IP劇改編迎合原著粉絲和市場需求有矛盾嗎,難道迎合了原著粉就一定會沒有市場,這是什么邏輯了,很多情況下IP劇在迎合了原著粉的同時其實也迎合了市場的需求,你按原著套路來,首先你只能夠獲得的的一部分的市場需求,這部分市場需求,是那些本來就沒有看過原著但是喜歡電視劇明星的一個粉絲給予,把那些原著黨,以及一些對劇情有要求的粉絲,都不會對這種亂改編的ip劇會有任何滿意的地方也就是說,你家原著改的面目全非,不一定能夠迎合市場需求,甚至?xí)莵砀嘣h的辱罵。
一、按原著來本來就能夠迎合市場需我求
很多胡亂改編的ip,將原著改得面目全非,然后找的借口就是說迎合市場需求,這其實都是他們自己為改變電視劇失敗找出了一個理由,電視劇的拍攝按原著來,為什么不能符合市場需求?名著本身就已經(jīng)經(jīng)過廣大讀者的檢驗,獲得了廣大讀者的認可,才能夠被電視劇劇組所看中,它本身就已經(jīng)是符合市場需求的作品,而你所改編的作品沒有經(jīng)過任何檢驗,你敢說你的作品就是符合市場需求嗎?所以說,上面的標題完全就是給那些胡亂改編的垃圾編劇找借口。
二、按原著來能夠獲得更多人的贊美
按原著來,能夠符合市場需求,而且能獲得更多的贊美,這些贊美不僅是原著黨,還有一些本身了解這部電視劇的,因為編劇如果要顯示自己的存在,,往往會把劇情改得面目全非,而他由于改編的是小說的劇情,,由于改編的水平太差了,很多很多在原著里面很合理的劇情,在改編的電視劇之后就變得非常的不合理,沒看過原著的粉絲感覺到不滿意,所以說,不按原著來,你才會損失,失去大部分市場,只是那些,你通過小鮮肉把招來的腦殘粉,而這部分腦殘粉其實并不是喜歡你的電視劇,而是喜歡里面的小鮮肉,最近的電視劇中比較符合原著的,鬼吹燈之精絕古城,這部電視劇不僅收視率很高,而且獲得了許多許多觀眾的贊美,尤其是原著黨,會不由自主的替他去宣傳了,這也造就了鬼吹燈之精絕古城或者遠比其他電視劇,更高的收視率與口碑,即便最后的劇情進行了一點改變,也是在在劇情的需求之下進行改變,這些原著黨都是能夠諒解的
三、不要為了自己為利益至上找借口
這些ip劇明明拍的很垃圾,卻要給自己找借口,他們?yōu)槭裁磿牡眠@么垃圾,其實他們內(nèi)心就不想拍好,因為他們的目的只是要收視率,所以請了一大堆小鮮肉,請小鮮肉的同時他們又沒有演技,所以這部電視劇本身就無法拍成功,而且小心那個報酬太高,用特效和武術(shù)指導(dǎo),一部電視劇就是這么毀了一部小說就被這些編劇和導(dǎo)演給毀了,而且在這里一定要指責一下他們,給他們加收視率作為他們的崇高目的,所以請一堆小鮮肉在獲得收視率的保障之后,又想提升自己的口碑,于是找了一堆借口,說世界上哪有這么好的事情,口碑都是自己毀掉的,
四、大量ip改編是影視創(chuàng)作的瓶頸正方能問反方什么問題
正方可能提出的問題:
1.
現(xiàn)在原創(chuàng)的作品的確少了,如果 IP 改編不是影視創(chuàng)作的瓶頸,那瓶頸是什么? 答:影視創(chuàng)作的瓶頸是一個時間問題,我們都知道現(xiàn)在的影視業(yè)有多火爆,可是電影容易大爆發(fā), 編劇人才缺不會大爆發(fā)。IP 改編的出現(xiàn)為編劇人才的出現(xiàn)提供了鋪墊和時間,這是發(fā)展速度與人才 供給之間的矛盾。就好像我們常說教科書上的內(nèi)容都是落后時代,難度能說教育的瓶頸在于教科書 的嗎?
2.
影視圈引入 IP 改編去迎合觀眾口味,這樣的心理,不僅不會促進影視作品的向上創(chuàng)新,而且會 養(yǎng)成習(xí)慣不再突破,畢竟這是一條捷徑。 答:首次,觀眾選擇電影我想大部分愿意看的都是內(nèi)容積極向上的,而創(chuàng)作者為了好口碑和好票房 的雙豐收也必然會往積極的方向創(chuàng)作。如果你認為迎合觀眾口味就會導(dǎo)致影視作品不積極向上,請問,難道你是愿意看那些低俗片的人嗎?
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1.
現(xiàn)在原創(chuàng)的作品的確少了,如果 IP 改編不是影視創(chuàng)作的瓶頸,那瓶頸是什么? 答:影視創(chuàng)作的瓶頸是一個時間問題,我們都知道現(xiàn)在的影視業(yè)有多火爆,可是電影容易大爆發(fā), 編劇人才缺不會大爆發(fā)。IP 改編的出現(xiàn)為編劇人才的出現(xiàn)提供了鋪墊和時間,這是發(fā)展速度與人才 供給之間的矛盾。就好像我們常說教科書上的內(nèi)容都是落后時代,難度能說教育的瓶頸在于教科書 的嗎?
2.
影視圈引入 IP 改編去迎合觀眾口味,這樣的心理,不僅不會促進影視作品的向上創(chuàng)新,而且會 養(yǎng)成習(xí)慣不再突破,畢竟這是一條捷徑。 答:首次,觀眾選擇電影我想大部分愿意看的都是內(nèi)容積極向上的,而創(chuàng)作者為了好口碑和好票房 的雙豐收也必然會往積極的方向創(chuàng)作。如果你認為迎合觀眾口味就會導(dǎo)致影視作品不積極向上,請問,難道你是愿意看那些低俗片的人嗎?
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1.
現(xiàn)在原創(chuàng)的作品的確少了,如果 IP 改編不是影視創(chuàng)作的瓶頸,那瓶頸是什么? 答:影視創(chuàng)作的瓶頸是一個時間問題,我們都知道現(xiàn)在的影視業(yè)有多火爆,可是電影容易大爆發(fā), 編劇人才缺不會大爆發(fā)。IP 改編的出現(xiàn)為編劇人才的出現(xiàn)提供了鋪墊和時間,這是發(fā)展速度與人才 供給之間的矛盾。就好像我們常說教科書上的內(nèi)容都是落后時代,難度能說教育的瓶頸在于教科書 的嗎?
2.
影視圈引入 IP 改編去迎合觀眾口味,這樣的心理,不僅不會促進影視作品的向上創(chuàng)新,而且會 養(yǎng)成習(xí)慣不再突破,畢竟這是一條捷徑。 答:首次,觀眾選擇電影我想大部分愿意看的都是內(nèi)容積極向上的,而創(chuàng)作者為了好口碑和好票房 的雙豐收也必然會往積極的方向創(chuàng)作。如果你認為迎合觀眾口味就會導(dǎo)致影視作品不積極向上,請問,難道你是愿意看那些低俗片的人嗎?
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以上就是關(guān)于影視劇普遍采用IP改編的看法相關(guān)問題的回答。希望能幫到你,如有更多相關(guān)問題,您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢,客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。
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