外國藝術家工作室（外國藝術家工作室地址）_1

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于外國藝術家工作室的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀的企業(yè)，服務客戶遍布全球各地，相關業(yè)務請撥打電話：175-8598-2043，或添加微信：1454722008

本文目錄:

• 1、“藝術家工作室設計”怎么用英文翻譯拜托了各位 謝謝

• 2、世界上有哪些偉大的藝術家？五個就夠了

• 3、藝術家的工作室環(huán)境對作品的影響

• 4、space molly的藝術家是誰

一、“藝術家工作室設計”怎么用英文翻譯拜托了各位 謝謝

藝術家工作室設計Artist studio

二、世界上有哪些偉大的藝術家？五個就夠了

可以參考一下

達·芬奇 (1452—1519年)

列奧納多·達·芬奇是人類智慧的象征，他懷有神靈般的無限理想，試圖重新創(chuàng)造世界的美，量度世界的廣大無垠，解釋世界的奧秘?？墒撬挥谐Ｈ说纳土α俊Ｋ谋ж撌前l(fā)現(xiàn)一切、研究一切、創(chuàng)造一切。他的生命是一條沒有走完的道路，路上是撒滿了崇高的未完成作品的零章碎片，他在臨終前心酸地說過：“我一生從未完成一項工作?！绷袏W納多生于佛羅倫薩郊區(qū)的芬奇小鎮(zhèn)，因此取名叫芬奇，5歲時能憑記憶在沙灘上畫出母親的肖像，同時還能即席作詞譜曲，自己伴奏自己歌唱，引得在場的人贊嘆不已。父親安東尼奧律師認識到兒子的繪畫才能，決定送他進佛羅倫薩藝術家委羅基奧工作室學習。在那里，他不僅接受繪畫、雕刻、建筑藝術的教育，還受到其他科學的影響。芬奇在委羅基奧工作室曾經(jīng)研究過雞蛋的明暗變化關系，發(fā)現(xiàn)了明暗漸進畫法。他在委羅基奧工作室度過了6個年頭，成長為具有現(xiàn)代科學思想和勇于探索的人類智慧的典范。芬奇在佛羅倫薩是無法施展自己的才能的，他一心想要把他的藝術和智慧帶進現(xiàn)實世界，光彩照人。他在31歲那年寫信給米蘭大公魯多維柯·斯弗查，在信中列舉了自己的各種才能，最后他還表示可為大公的父親塑造一座騎馬像，成為世界上前所未有的巨 型雕像。大師41歲時完成這一巨作的土制塑像，因沒有足夠的銅鑄造而使巨作終未完成，1499年法軍入侵時被毀，否則將成為世界一大奇跡。大公對他的天才和辛勤勞動酬謝不是金幣，而是金言玉語，這使芬奇十分不安，大公為了安慰他，請他為米蘭格雷契寺院食堂畫幅畫，這就是《最后的晚餐》。如果說《最后的晚餐》是世界最著名的宗教畫，那么芬奇在 51歲時自米蘭重返佛羅倫薩而作的 《蒙娜麗莎》則無愧為世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩件譽滿全球的作品使達·芬奇的名字永垂青史。達·芬奇獨特的藝術語言是運用明暗法創(chuàng)造平面形象的立體感。他曾說過：“繪畫的最大奇跡，就是使平的畫面呈現(xiàn)出凹凸感?！彼褂脠A球體受光變化的原理，首創(chuàng)明暗轉(zhuǎn)移法(亦稱明暗漸進法)，即在形象上由明到暗的過渡是連續(xù)的，像煙霧一般，沒有截然的分界，《蒙娜麗莎》是這種畫法的典范之作。瓦薩利認為這種明暗畫法是繪畫藝術的一個轉(zhuǎn)折點。芬奇的一生始終在探索藝術的高貴氣質(zhì)，只有在美的創(chuàng)造中他才能感到心滿意足。15世紀意大利的科學與理智、美的追求與創(chuàng)造，由于達·芬奇而登峰造極?？墒谴髱煹牟拍艿搅送砟瓴]有受到重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領米蘭時，邀請大師赴法國定居克魯堡，應聘為宮廷畫家。大師1519年客死異國，終年67歲。他的學生佛朗西斯柯·穆?；f：“芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造一個像他這樣的人了?！?

《 蒙娜麗莎》（約1503-1506）（木板油畫 77 x 53厘米）

據(jù)說，法國著名的盧浮宮有三件寶：一是《米洛斯的阿芙羅狄德》；二是《薩莫色雷斯的勝利女神》；三是《蒙娜麗莎》。前兩件作品出于誰人之手一般人并不確知，但是，《蒙娜麗莎》出自意大利文藝復興時期的達·芬奇卻幾乎家喻戶曉。"蒙娜麗莎"那神奇而專注的目光，那柔潤而微紅的面頰，那由內(nèi)心牽動著的雙唇，那含蓄、模棱兩可的微笑，總讓人琢磨不透……

據(jù)史料記載，"蒙娜麗莎"是當時佛羅倫薩著名的銀行家佐貢多的妻子。達·芬奇為了喚起她發(fā)自內(nèi)心的情感，曾經(jīng)請到了鋼琴師為她演奏、丑角為她表演。但是，這個見多識廣，冷漠、理性的女人并沒有使畫家得到他想要捕捉到的東西，為此，畫家不得不將畫作斷斷續(xù)續(xù)地延遲了三年。有一天，這個富貴人在翻閱畫家草圖的時候，忽然發(fā)現(xiàn)了畫著鴨掌的圖畫，她感到非常疑惑。畫家說，這是他為研究和設計飛行器而畫的，因為水流和氣流；水浮力和大氣浮力；鴨子在水中滑行和飛禽在空飛翔有某種相似之處。鴨掌滑水動作雖然簡單，但隱藏著飛行器飛行的某種秘密。這個冷漠、理性的女人聽到這番話，又想到飛行器一旦設計成功，人類將可以在空中自由飛翔的情景……頓時，引起了很大震動，并由衷地發(fā)出了微笑。這一難得而發(fā)自內(nèi)心深處的微笑立即被達·芬奇捕捉到了，并把它成功地塑造了出來。 其實，達·芬奇筆下的這一使人難忘的"微笑"已不是具體的佐貢多夫人的表情了，而是一種具有抽象意義、普遍意義和典型意義的，是"蒙娜麗莎"所有的，是達·芬奇所有的，也是我們大家所共同擁有的人性特質(zhì)的某種精微的東西。也許，這就是《蒙娜麗莎》巨大魅力的所在。非常明顯，達·芬奇的《蒙娜麗莎》繼承了希臘古典主義莊重、典雅、均衡、穩(wěn)定和富有理想化、理性化的表現(xiàn)規(guī)范；但它又進一步突破了希臘古典藝術在人本特質(zhì)上的局限，為使后來的藝術更進一步走向現(xiàn)實，走向客觀，走向更深層，更內(nèi)在，更微妙的表現(xiàn)樹立了楷模。

《最后的晚餐》（約1498）（壁畫 460 x 880 厘米）

在慶祝逾越節(jié)的前夜，耶穌和他的十二門徒坐在餐桌旁，共進慶祝逾越節(jié)的一頓晚餐。 餐桌旁共十三人，這是他們在一起吃的最后一頓晚餐。

在餐桌上，耶穌突然感到煩惱，他告訴他的門徒，他們其中的一個將出賣他；但耶穌并沒說他就是猶大，眾門徒也不知道誰將會出賣耶穌。

意大利偉大的藝術家列奧納多.達.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以這個題材創(chuàng)作的作品中最著名的一幅。這幅畫，是他直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的。 沿著餐桌坐著十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢中攤開了雙手，示意門徒中有人出賣了他。

大多數(shù)門徒在激動中一躍而起，而耶穌的形象卻是那么的平靜。我們可以看到他明晰的輪廓襯托在背景墻的窗子里，通過窗子，我們看見恬靜的景色，湛藍的天空猶如一只光輪環(huán)繞在耶穌的頭上。

在耶穌右邊的一組中，我們看到一個黑暗的面容，他朝后倚著，仿佛從耶穌前往后退縮似的。他的肘部擱在餐桌上，手里抓著一只錢袋。我們知道他就是那個叛徒，猶大.伊斯卡里奧特。

猶大手中的錢袋是他的象征，它使我們想起，他就是為耶穌和其他門徒保管錢財?shù)娜?，錢袋里裝著出賣耶穌得來的三十塊銀幣的賞錢。

即使他沒有拿著那只錢袋，我們也能通過達.芬奇的繪畫方式，辨別出這個罪惡的敵人猶大。

猶大的側面陰影旁是圣.彼得，我們也可以看見他一頭銀絲與一副白晰的手，他向年輕的圣.約翰靠去。彼得垂在臀部的右手握著一把刀，仿佛在偶然中，刀尖對著猶大的背后。 圣.約翰的頭朝彼得垂著。在所有門徒中，他是耶穌最喜愛的一個。約翰象耶穌那樣平靜，他已經(jīng)領悟了他主人的話。

耶穌左邊是小雅各，他力圖去理解他所聽到的可怕的話，他兩手攤得大大的驚叫了起來。

從小雅各的肩上望去，我們看到了圣托馬斯，疑惑不解的托馬斯，他懷疑的神色通過他豎起的手指表現(xiàn)出來。

小雅各的另一邊，圣.菲利普往耶穌靠去，雙手放在胸前似乎在說：”你知道我的心，你知道我是永遠不會出賣你的?！彼哪樣捎趷酆椭艺\而顯出苦惱的神情。

圍著耶穌的這六個門徒，處于故事的發(fā)生的中心。

巴塞洛繆與老雅各的身體向他們傾著，而他們身旁的老安德魯并沒有站起來，但他想聽聽，于是便舉起手似乎要求安靜。

右邊還剩下最后三個門徒，他們正在討論有關耶穌說的那句話，他們的手指也指向餐桌的中央。

他們所看到的這一切，均發(fā)生在這幅偉大的作品之中，但每次當我們欣賞它時，都會從門徒的感情與性格中獲得新的含義。

《巖間圣母》（約1503-1506）（祭壇畫189.5 x 119.5厘米 )現(xiàn)藏倫敦國立美術館。

此畫是應一宗教團體之請而為米蘭的圣弗朗切斯科教堂的一間禮拜堂作的祭壇畫。此畫以圣母居圖中央,她右手扶嬰孩圣約翰,左手下坐嬰孩耶酥,一天使在耶酥身后,構成三角形構圖,并以手勢彼此響應,背景則是一片幽深巖窟,花草點綴其間,洞窟通透露光。此畫雖屬傳統(tǒng)題材,然表達手法和構圖布局皆表明達.芬奇的藝術水平之高深。人物,背景的微妙刻畫，煙霧狀筆法的運用,科學地寫實以及透視,縮形等技術法的采用,表明了他在處理逼真寫實和藝術加工的辯證關系方面達到了新的水平。這幅畫是標志達.分奇盛期創(chuàng)作開始的作品。

列奧納多·達·芬奇和他的畫

蒙娜麗莎

最后的晚餐

圣母子和圣安妮

抱貂女郎

巖間圣母

母與子

米開朗琪羅(1475～1564)

Michelangelo

意大利文藝復興時代雕刻家，畫家，建筑師。1475 年3月6日生于阿雷佐附近的卡普雷塞，1564年2月18日卒于羅馬。早年在佛羅倫薩畫家D.吉蘭達約的作坊當學徒，后因愛好雕刻轉(zhuǎn)入以保存古雕刻遺物最多的美第奇庭園工作。早期作品是17歲時創(chuàng)作的浮雕《階梯旁的圣母》和《山陀兒之戰(zhàn)》，粗樸壯實，沉靜莊重，深得古典風格的真髓，表明他一開始就追求強烈運動中的人體表現(xiàn)。

米開朗琪羅雕像

1494～1499年米開朗琪羅游學威尼斯 、羅馬所作《 酒神像》、《哀悼基督》更顯露其卓越才華，以致整個羅馬藝壇都難以相信這些杰作是出自他的手。1501～1505年主要在佛羅倫薩，雕像《大衛(wèi)》和市政廳壁畫《卡西納之戰(zhàn)》、《神圣家族》都是不朽之作。其中《大衛(wèi)》凈高 4.1米，以完全的裸體表現(xiàn)傳說中猶太少年英雄大衛(wèi)戰(zhàn)勝敵人哥利亞的故事。大衛(wèi)體態(tài)壯偉，有堅如鋼鐵之意，寓意力抗強權、捍衛(wèi)祖國的佛羅倫薩人民，具有顯明的政治意義。此作原計劃置于大教堂作為裝飾雕塑，但因塑造極為成功，政府決定將其安放在市政廳大門前，作為城市的象征；后為保護原作，已移至佛羅倫薩美術博物館 。1505 年米開朗琪羅應邀赴羅馬，為教皇尤里烏斯二世設計和制作陵墓雕刻，因計劃幾經(jīng)變遷，雖為此斷斷續(xù)續(xù)工作約40年而未能完成，這是他終身的一大遺憾。

1508年米開朗琪羅接受教皇和政府任務，為西斯廷禮拜堂頂壁繪制壁畫。為了完成這項浩大的工程，經(jīng)過多次斗爭，使教皇保證不再干擾他的工作 ， 在取得充分創(chuàng)作自由之后，他以無比的激情投入創(chuàng)作 。整個壁畫以宏偉的建筑結構作邊框 ，把整個長方形大廳的屋頂劃成中央和周圍兩大部分，并以中央為主，全部繪以宗教故事和人物形象 。中央是取材于《圣經(jīng)》中從開天辟地到洪水方舟故事的 9 幅畫，周圍是12男女先知、摩西、大衛(wèi)等，全部繪畫面積 500 多平方米，塑造了多數(shù)比真人還大的343個人物形象。在長達4年的繪制過程中，他拒絕助手協(xié)作，一切親自動手。艱苦的創(chuàng)作獲得了高度評價。壁畫揭幕之后，舉世公認為空前之作。藝術界更認為他所塑造的氣魄宏偉、體態(tài)健壯、具有強力意志與力量的眾多人物形象，是文藝復興盛期美術最完美的創(chuàng)造。

西斯廷小禮堂頂畫

他的建筑設計，大膽運用古典柱式，開創(chuàng)了一代新風，并且善于突出柱式結構的立體感，對日后的巴洛克建筑有很大影響。

米開朗琪羅晚年除負責圣彼得大教堂的建筑工程外，還參與了法爾內(nèi)塞宮、皮亞城門和卡皮托廣場的建筑設計。其中代表作是為圣彼得大教堂大廳設計的大圓頂。這個大圓頂?shù)鬃怨诺滹L格裝飾，檐部屏板雕以花環(huán)，給人以堅實富麗之感；圓頂本身外形曲線富有生氣，是他在建筑設計方面體現(xiàn)固有的雄偉有力的藝術風格的典范之作，為以后歐美各國的大教堂和政府大廈的屋頂建筑樹立了樣板。其他重要作品還有晚年創(chuàng)作的祭壇畫《最后審判》和為教皇尤里烏斯二世陵墓所作雕刻；這座陵墓雖未完成，但許多雕刻卻是他最成熟的作品，如《摩西》、《垂死的奴隸》以及其后為美第奇家族墓室雕刻的《晝》與《夜》和《旦》與《夕》等。

PHAELraphaell

拉斐爾

拉斐爾（1483～1520） Raphael 意大利畫家。1483年4月6日生于烏爾比諾 ，1520年4月 6日卒于羅馬 。原名拉法埃洛·圣喬奧 。自幼隨父（烏爾比諾公爵的宮廷畫師）學畫，后又轉(zhuǎn)入佩魯吉諾門下，1500年出師。 拉斐爾早期作品就顯露出非凡的天才。21歲時畫的《圣母的婚禮》不僅表明他充分吸收了佩魯吉諾的藝術精華，而且后來居上，無論構圖與形象塑造都有所創(chuàng)新。尤其是畫面的平衡，背景的描繪，圣母瑪利亞及其夫約瑟形象的端莊、文雅，均為前輩畫家作品中所罕見。

1504 ～1508 年他居留佛羅倫薩，那里一度恢復的共和政治、民主精神和人文主義思想影響了他。同時他對各畫派大師的藝術特點均認真領悟，博采眾長，特別傾心學習達·芬奇的構圖技法和米開朗琪羅的人體表現(xiàn)及雄強風格，使其獨具古典精神的秀美風格日趨成熟，從而迅速取得了和達·芬奇、米開朗琪羅鼎足而立的巨大成就。他的一系列圣母畫像，和中世紀畫家所畫的同類題材不同，都以母性的溫情和青春健美而體現(xiàn)了人文主義思 想。其中最有名的是《帶金鶯的圣母》（藏佛羅倫薩烏菲齊美術館）、《草地上的圣母》（藏維也納美術史博物館）和《花園中的圣母》( 藏盧浮宮博物館）。1512～1513年繪成的大型油畫《西斯廷圣母》，人物形象和真人大小相仿，由圣母、圣徒組成的三角形構圖，莊重均衡，圣母和耶穌的體態(tài)健美而有力量，表現(xiàn)了母愛的幸福與偉大。另一幅更為高大的是祭壇畫形式的《福利尼奧的圣母》和稍后創(chuàng)作的《椅中圣母》、《阿爾巴圣母》，都堪稱是他完美無缺的作品 。

1509年后，他被羅馬教皇尤里烏斯二世邀去繪制梵蒂岡皇宮壁畫，其中簽字廳的壁畫最為杰出。這批遍布大廳四壁 和屋頂?shù)睦L畫，分別代表了人類精神活動的4個方面：神學、 哲學、詩學和法學，作品除發(fā)揮了他特有的繪畫風格外，還特別注意到了繪畫表現(xiàn)與建筑裝飾的充分和諧，給人以莊重顯明、豐富多彩之感。這期間重要作品還有為埃利奧多羅廳繪制的《埃利奧多羅被逐出神殿》和《波爾申納的彌撒 》，為火警廳繪制的《波爾戈的火警》和為法爾內(nèi)西納別墅繪制的《加拉泰亞的凱旋》等。這些作品的形象塑造和光色運用 都達到了新的境界，被譽為古今壁畫藝術登峰造極之作。拉斐爾23歲時自畫像《西斯廷圣母》 他的肖像畫也有很高成就。特點是形神兼?zhèn)?，氣韻盎然?多采用微側半身姿態(tài)，將背景隱去，唯以人物自然親切的神態(tài)突出于畫面。代表作為《卡斯蒂廖內(nèi)像 》和《披紗女子像》。前者描繪一位學者，其優(yōu)雅的風度和深厚的學識表現(xiàn)得淋漓盡致。后者描繪的是一位女郎，她的容貌和作者筆下的圣母形象近似，但典雅的服飾，健美的體態(tài)，恰如其分地表現(xiàn)了生活中的女性。1520年春 ，他已患重病 ，仍在繪制《基督變?nèi)荨?，雖未能完成，但出自其手的部分仍光輝照人，氣勢磅礴，表明在生命的最后一刻，他還在不斷探索、豐富和完善自己的風格。

三、藝術家的工作室環(huán)境對作品的影響

藝術家的工作室環(huán)境對作品的影響藝術家的心境。

工作室是藝術家激發(fā)靈感、盡情創(chuàng)作的空間，也是安定心靈的所在，因此，藝術家的工作室環(huán)境對作品的影響藝術家的心境。

藝術家作為社會中的一員，歷來被視為一個很另類的群體。

四、space molly的藝術家是誰

藝術家Kenny Wong。

Kenny Wong中文名為王信明，是香港知名設計師，一手創(chuàng)辦了kennyswork工作室。他的設計作品小畫家Molly潮玩形象更是深入人心，早期在日本、韓國、中國香港、中國臺灣等地區(qū)都受到粉絲的瘋狂追捧，在中國大陸也有著龐大的粉絲群。

以Molly為代表的潮玩，源自大環(huán)境的變化。隨著中國經(jīng)濟飛速發(fā)展，以及80后、90后等伴隨著潮流文化長大的人群崛起，其對亞文化接受程度十分之高，由此為潮玩品牌和潮玩藝術家們的崛起奠定了基礎。則是國內(nèi)領先的潮流文化娛樂公司POP MART 泡泡瑪特在推廣潮流文化方面所做的努力。

POP MART 泡泡瑪特作為一家集潮流商品銷售、藝術家經(jīng)紀、衍生品開發(fā)與授權、互動娛樂和潮流展會主辦于一體的潮流文化娛樂公司，多年來一直在深入挖掘、開發(fā)和孵化IP品牌，這也是其推廣潮流文化的基礎。

如今，POP MART 泡泡瑪特已經(jīng)與Molly、Fluffy House、Satyr、LABUBU、妹頭等眾多國內(nèi)外知名IP 達成全面戰(zhàn)略合作，成功掀起了中國大陸地區(qū)的“潮玩熱”。

以上就是關于外國藝術家工作室相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。

推薦閱讀：

外國建筑工程logo素材（外國建筑工程logo素材高清）_1

外國VI設計（外國vi設計文獻）

外國藝術家工作室（外國藝術家工作室地址）

興化品牌策劃怎么收費？興化品牌策劃公司哪家好？

自然而然是成語嗎（自然而然是成語嗎怎么讀）